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Matsuo Bashō

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Une statue de Bashō dans Hiraizumi, Iwate

Matsuo Bashō (松尾芭蕉, 1644 - 28 Novembre 1694) était le plus célèbre poète de la Période Edo au Japon . Durant sa vie, Bashō a été reconnu pour ses œuvres dans la collaboration haikai aucune forme de renga; aujourd'hui, après des siècles de commentaire, il est reconnu comme un maître de bref et clair haïku . Sa poésie est de renommée internationale, et au Japon beaucoup de ses poèmes sont reproduits sur les monuments et les sites traditionnels.

Bashō a été introduit à la poésie à un jeune âge, et après se intégrer dans la scène intellectuelle de Edo, il est rapidement devenu bien connu dans tout le Japon. Il gagnait sa vie en tant que professeur, mais a renoncé à la vie sociale, urbaine des cercles littéraires et était enclin à errer à travers le pays, vers l'ouest, à l'est, et de loin dans le désert nord pour gagner l'inspiration pour son écriture et haïku. Ses poèmes sont influencées par son expérience de première main du monde autour de lui, en encapsulant souvent le sentiment d'une scène dans quelques éléments simples.

Jeunesse

Le lieu de naissance supposé de Basho dans Province Iga

Bashō est né Matsuo Kinsaku (松尾金作) vers 1644, quelque part près de Ueno à Province Iga. Son père a peut-être été un subalterne samouraï, qui aurait promis Bashō une carrière dans la chance militaire, mais pas beaucoup d'une vie remarquable. Il était traditionnellement revendiquée par les biographes qui il a travaillé dans les cuisines. Cependant, comme un enfant Bashō est devenu un serviteur de todo Yoshitada (藤堂良忠), qui ont partagé avec Bashō un amour pour haikai pas renga, une forme de composition de la poésie coopérative. Les séquences ont été ouverts avec un verset dans le 5-7-5 Format mora; ce verset a été nommé hokku, et sera plus tard rebaptisé haïku lorsqu'ils sont présentés comme des œuvres autonomes. Le hokku serait suivie par un 7-7 plus liée par un autre poète. Les deux Bashō et Yoshitada se donnaient Haigo (俳号), ou haikai noms stylos; Basho était Sobo (宗房), qui était tout simplement la on'yomi lecture de son nom de samouraï du Matsuo Munefusa (松尾宗房). En 1662, le premier poème existant par Bashō a été publié; en 1664 deux de ses hokku ont été imprimés dans une compilation, et en 1665 Bashō et Yoshitada composé un renku une à cent-verse avec quelques connaissances.

La mort soudaine de Yoshitada en 1666 a apporté la vie paisible de Basho comme un serviteur à sa fin. Pas de dossiers de cette époque demeurent, mais on croit que Bashō a donné la possibilité de l'état de samouraï et a quitté la maison. Biographes ont proposé diverses raisons et les destinations, y compris la possibilité d'une affaire entre Bashō et un temple shintoïste miko nommé Jutei (寿貞), ce qui est peu probable pour être vrai. Propres références de Basho à cette époque sont vagues; il a rappelé que "à un moment je convoitais un poste officiel avec une tenure des terres", et qu '«il fut un temps où je ai été fasciné par les chemins de l'amour homosexuel», mais rien ne indique se il faisait allusion à de véritables obsessions ou même ceux de la fiction. Il était certain que de devenir un poète à temps plein; par son propre compte, "les alternatives sont affrontés dans mon esprit et fait ma vie agitée". Son indécision peut avoir été influencée par l'époque encore relativement faible statut de renga et Haikai pas renga que des activités plus sociales que les efforts artistiques graves. En tout cas, ses poèmes ont continué à être publiés dans des anthologies en 1667, 1669 et 1671, et il a publié sa propre compilation des travaux par lui et d'autres auteurs de la École Teitoku, Seashell jeu (貝おほ Kai Ōi), en 1672. Dans environ printemps de cette année, il se installe à Edo, pour faire avancer son étude de la poésie.

Ascension vers la gloire

Dans les cercles littéraires de la mode Nihonbashi, la poésie de Bashō a été rapidement reconnue pour son style simple et naturel. En 1674, il a été intronisé au cercle intérieur de la profession haikai, recevoir des enseignements secrets de Kitamura Kigin (1624-1705). Il a écrit cet hokku en hommage à la maquette Shogun:

kabitan mo / tsukubawasekeri / Kimi ga haru
les Hollandais, trop, / se agenouiller devant son Lordship- / ressort sous son règne. [1678]

Il se est donné la Haigo de Tosei et en 1680, il avait un emploi à temps plein enseignant vingt disciples, qui ont publié des meilleurs poèmes de vingt Disciples de Tosei (桃青門弟独吟二十 Tosei-Montei Dokugin-Nijukasen), la publicité de leur connexion au talent de Tosei. Cet hiver, il a pris l'étape surprenante de se déplacer à travers la rivière pour Fukagawa, hors de l'oeil public et vers une vie plus solitaire. Ses disciples lui construit une cabane rustique et planté un arbre de la banane (芭蕉 dans la cour, donnant une nouvelle Bashō Haigo et son premier foyer d'habitation permanent. Il a apprécié la plante beaucoup, et ne était pas heureux de voir le natif de Fukagawa miscanthus croissante à côté d'elle:

Bashō uete / mazu nikumu Ogi pas / Futaba kana
par ma nouvelle usine de banane / le premier signe de quelque chose que je loathe- / un bourgeon de miscanthus! [1680]

Malgré son succès, Bashō grandi insatisfaits et solitaire. Il a commencé à pratiquer Zen la méditation, mais il ne semble pas avoir calmé son esprit. Dans l'hiver de 1682 sa hutte a brûlé, et peu de temps après, au début de 1683, sa mère est morte. Il est ensuite rendu à Yamura, de rester avec un ami. Dans l'hiver de 1683 ses disciples lui ont donné une seconde cabane à Edo, mais ses esprits ne se améliorent pas. En 1684, son disciple Takarai Kikaku publié une compilation de lui et d'autres poètes, Ratatinés Châtaignes (虚 Minashiguri). Plus tard cette année il a quitté Edo sur la première des quatre grandes pérégrinations.

Voyager dans le Japon médiéval était immensément dangereuse, et à première Bashō devrait tout simplement mourir au milieu de nulle part ou être tué par des bandits. Au cours du voyage, son humeur améliorée et il est devenu à l'aise sur la route. Il a rencontré de nombreux amis et a grandi pour profiter de la paysages changeants et les saisons. Ses poèmes ont pris sur un ton moins introspective et plus frappante comme il observe le monde autour de lui:

uma wo sae / nagamuru Yuki no / ashita kana
même un cheval / arrête mes yeux-sur ce / demain neigeux [1684]

Le voyage lui a pris d'Edo à Mont Fuji, Ueno, et Kyoto. Il a rencontré plusieurs poètes qui se disaient ses disciples et qui voulaient ses conseils; il leur dit de ne pas tenir compte du style Edo contemporaine et même ses propres Châtaignes Ratatinés, en disant qu'il contenait "de nombreux versets qui ne sont pas la peine de discuter". Il est retourné à Edo à l'été 1685, en prenant le temps long de la façon d'écrire plus hokku et de commenter sur sa propre vie:

Toshi kurenu / Kasa kite waraji / hakinagara
une autre année est parti / l'ombre d'un voyageur sur ma tête, / sandales de paille à mes pieds [1685]

Lorsque Bashō retourné à Edo il a joyeusement repris son travail en tant que professeur de poésie à sa hutte basho, bien que privé, il faisait déjà des plans pour un autre voyage. Les poèmes de son voyage ont été publiés en compte l'exposition aux Champs (野ざらし Nozarashi Kiko). Au début de 1686, il compose un de ses best-souvenir haïku:

Furuike ya / Kawazu tobikomu / Mizu no oto
vieil étang / une grenouille saute / le bruit de l'eau [1686]

Les historiens pensent ce poème est devenu instantanément célèbre: en Avril, les poètes de Edo se sont réunis à la cabane basho pour un haikai aucun concours de renga sur le sujet des grenouilles qui semble avoir été un hommage à la hokku de Basho, qui a été placé au sommet de la compilation. Bashō resté à Edo, continuant à enseigner et organiser des concours, avec une excursion à l'automne 1687 quand il se est rendu à la campagne pour lune regarder, et un voyage plus long en 1688 quand il revint à Ueno pour célébrer le Nouvel An Lunaire. A la maison, à Edo, Bashō est parfois devenu reclus: il alterne entre le rejet visiteurs dans sa hutte et d'apprécier leur compagnie. Dans le même temps, il aimait sa vie et avait un sens de l'humour subtil, comme en témoigne son hokku:

iza saraba / Yukimi ni korobu / tokoromade
Maintenant, sortons / profiter de la neige ... jusqu'à ce que / je glisse et tombe! [1688]

La Sente étroite du Bout-du-Monde

La planification privée de Basho pour un autre long voyage a culminé le 16 mai 1689 (27 Yayoi, Genroku 2), quand il a quitté Edo avec son étudiant et l'apprenti Kawai Sora (河合曾良) pour un voyage vers les provinces du Nord de Honshu. Bashō et Sora vers le nord à Hiraizumi, qu'ils atteignent le Juin 29. Ils ont ensuite se dirigea vers le côté ouest de l'île, les tournées Kisakata sur 30 juillet, et a commencé la randonnée retour à un rythme tranquille le long du littoral. Au cours de ce voyage de 150 jours Bashō rendu un total de 600 ri (2400 km) à travers les régions du nord-est de Honshu, le retour à Edo à la fin de 1691.

Au moment Bashō atteint Ōgaki, La préfecture de Gifu, il avait terminé le journal de son voyage. Il a édité et expurgée pendant trois ans, à écrire la version finale en 1694 que la route étroite à l'arrière (Pays) (奥の細 La Sente étroite du Bout-du-Monde). La première édition a été publiée à titre posthume en 1702. Ce était un succès commercial immédiat et de nombreux autres poètes itinérants suivi le chemin de son voyage. Il est souvent considéré comme sa plus belle réalisation, mettant en vedette hokku tels que:

Araumi ya / Sado ni yokotau / Amanogawa
la mer agitée / étirant vers Sado / la Voie Lactée [1689]

La vie plus tard

A son retour à Edo à l'hiver 1691, Bashō vivait dans son troisième cabane basho, nouveau fourni par ses disciples. Cette fois, il ne était pas seul; il a pris dans un neveu et son amie, Jutei, qui étaient tous deux en convalescence. Il avait un grand nombre de visiteurs.

La tombe de Basho dans Otsu, préfecture de Shiga

Bashō continué à être mal à l'aise. Il a écrit à un ami que «dérangés par les autres, je ne ai pas la paix de l'esprit». Il a fait vivre de l'enseignement et des apparitions dans les soirées haikai jusqu'à la fin Août de 1693, quand il a fermé la porte de sa hutte basho et a refusé de voir personne pendant un mois. Enfin, il a cédé après avoir adopté le principe de karumi ou «légèreté», une philosophie semi-bouddhiste de saluant le monde mondain plutôt que de se séparer de lui. Bashō quitté Edo pour la dernière fois à l'été 1694, de passer du temps à Ueno et Kyoto avant son arrivée à Osaka. Il est tombé malade avec une maladie de l'estomac et est décédé paisiblement, entouré de ses disciples. Bien qu'il ne ait pas composé toute formelle la mort poème sur son lit de mort ce qui suit, étant le dernier poème enregistré pendant sa dernière maladie, est généralement accepté comme son poème d'adieu:

tabi de la yande / Yume wa Kareno wo / kake meguru
tomber malade en voyage / mon rêve va errer / sur un champ d'herbe séchée [1694]

Influence et critique littéraire

Plutôt que de se en tenir à des formules de kigo (季語), qui restent populaires au Japon, même aujourd'hui, Bashō aspirait à refléter son environnement réel et les émotions dans son hokku. Même de son vivant, l'effort et le style de sa poésie a été largement appréciés; après sa mort, il n'a augmenté. Citations de lui plusieurs de ses étudiants compilé à propos de sa propre poésie, notamment Mukai Kyorai et Hattori Doho.

Au 18ème siècle, l'appréciation des poèmes de Basho a augmenté plus fervente, et les commentateurs tels que Ishiko Sekisui et Moro Nanimaru allé à la grande longueur de trouver des références dans son hokku à des événements historiques, des livres médiévaux, et d'autres poèmes. Ces commentateurs étaient souvent somptueux dans leur éloge de références obscures de Basho, dont certains étaient probablement littéraire faux amis. En 1793 Bashō fut déifié par la bureaucratie shintoïste, et pour un temps à critiquer sa poésie était littéralement blasphématoire.

Ce ne était pas jusqu'à la fin du 19ème siècle que cette période de la passion unanime des poèmes de Basho a pris fin. Masaoka Shiki, sans doute le plus célèbre critique de Bashō, a démoli l'orthodoxie de longue date avec ses objections audacieuses et franches au style de Basho. Cependant, Shiki a également contribué à faire de la poésie de Bashō accessible aux grands intellectuels et le public japonais en général. Il a inventé le terme haïku (remplaçant hokku) se référer à la forme autonome 5-7-5 qu'il considérait comme la partie la plus artistique et souhaitable des haikai pas renga.

Interprétation critique des poèmes de Basho a continué dans le 20ème siècle, avec des œuvres remarquables par Yamamoto Kenkichi, Imoto Nōichi et Ogata Tsutomu. Le 20ème siècle a également vu traductions des poèmes de Basho dans les langues et des éditions à travers le monde. Sa position dans les yeux de l'Occident comme le haïku poète par excellence lui a donné une grande influence, et en vertu de la préférence occidentale pour haïku sur les formes plus traditionnelles comme le tanka ou renga, lui ont rendu l'archétype de poètes et de la poésie japonaise. La nature impressionniste et concis de ses vers influencés notamment Ezra Pound et les Imagists , et plus tard les poètes de la Beat Generation. Claude-Max Lochu, sur sa deuxième visite au Japon , créé son propre «peinture de Voyage", inspiré par l'utilisation de Basho de Voyage comme source d'inspiration. Robbie Basho et Steffen Basho-Junghans ont également été influencé par lui.

Liste des œuvres

  • Kai Ōi (The Game Seashell) (1672)
  • Minashiguri (A Racornies châtaignier) (1683)
  • Nozarashi Kiko (enregistrement d'un squelette de Météo-exposée) (1684)
  • Fuyu no Salut (Winter Days) (1684)
  • Haru no Salut (Spring Days) (1686)
  • Kashima Kiko (Une visite à Kashima Shrine) (1687)
  • Oi pas Kobumi ou Utatsu Kiko (enregistrement d'un Satchel de Voyage-Porté) (1688)
  • Sarashina Kiko (Une visite à Sarashina Village) (1688)
  • Arano (Wasteland) (1689)
  • Hisago (la gourde) (1689)
  • Sarumino (Raincoat The Monkey) (1689)
  • Nikki Saga (Saga Diary) (1691)
  • Bashō pas Utsusu Kotoba (Sur Transplantation de la Banana Tree) (1691)
  • Heikan pas Setsu (Sur Isolement) (1692)
  • Sumidawara (un sac de charbon de bois) (1694)
  • Betsuzashiki (La Chambre Isolé) (1694)
  • La Sente étroite du Bout-du-Monde (route étroite à l'intérieur) (1694)
  • Zoku Sarumino (Raincoat The Monkey, suite) (1698)

Traductions de l'anglais

  • Bashō, Matsuo (1967). La route étroite au nord profond et autres croquis de voyage. trans. Nobuyuki Yuasa. Harmondsworth: Penguin. ISBN 978-0140441857.
  • Bashō, Matsuo (2000). Route étroite à l'intérieur et d'autres écrits. trans. Sam Hamill. Boston: Shambhala. ISBN 978-1570627163.
  • Bashō, Matsuo (1999). Le Bashō Essential. trans. Sam Hamill. Boston: Shambhala. ISBN 978-1570622823.
  • Bashō, Matsuo (2004) Haiku de Basho:. Poèmes de Matsuo Bashō sélectionné. trans. David Landis Barnhill. Albany, NY: State University of New York Press. ISBN 0791461661.
  • Bashō, Matsuo (1997). La route étroite à Oku. trans. Donald Keene, illustré par Masayuki Miyata. Tokyo: Kodansha International. ISBN 978-4770020284.
  • Bashō, Matsuo, et al. (1973). Raincoat de singe. trans. Maeda Cana. New York: Grossman Publishers. SBN 670-48651-5.
  • Bashō, Matsuo (2008) Basho:. Le Haiku complète. trans. Jane Reichhold. Tokyo: Kodansha International. ISBN 978-4770030634.
  • Bashō, Matsuo et al. (1981). Straw Imperméable et autres Poésie The Monkey de l'École Basho. trans. Earl Miner et Hiroko Odagiri. Princeton: Princeton University Press. ISBN 9780691064604.
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