Harold Pinter

Harold Pinter
250px Sur les marches de sa maison, ne ayant que des questions de la presse, l'après-midi du prix Nobel de littérature annonce ( 13 octobre 2005 ).
Né	(10/10/1930) 10 Octobre, 1930 Hackney, Londres , Angleterre
Occupation	Dramaturge, scénariste, poète, acteur, réalisateur, auteur, activiste politique
Nationalité	Britannique
Période	1950-
Genres	Modernisme, Théâtre de l'Absurde, Post-modernisme
Mariage (s)	Antonia Fraser (1980-); Vivien Merchant (1956-1980)
Enfants	Six beaux-enfants (avec Fraser); Daniel Marque (avec Merchant)
Influences Samuel Beckett , Luis Buñuel, Franz Kafka , Wilfred Owen, Marcel Proust , William Shakespeare , Surréalisme
Influencé Michael Frayn, David Mamet, Patrick Marber, Martin McDonagh, Václav Havel
[ www.haroldpinter.org/home/index.shtml%20HaroldPinter.Org]]

Harold Pinter, CH, CBE, lauréat du prix Nobel (né 10 Octobre 1930 ), est un Dramaturge anglais, scénariste, acteur, réalisateur, poète et activiste politique. Après la publication de la poésie comme un adolescent et jouer dans des pièces scolaires, Pinter a commencé sa carrière théâtrale au milieu des années 1950 comme un acteur représentant en utilisant le nom de scène David Baron. Au cours d'une carrière d'écrivain se étend sur plus d'un demi-siècle, en commençant par sa première pièce, The Room (1957), Pinter a écrit 29 pièces de théâtre; 26 scénarios; de nombreux sketches, des pièces radiophoniques et de télévision; beaucoup plus de poésie; certains court métrage de fiction; un roman; et essais, des discours et des lettres. Il est surtout connu en tant que dramaturge et scénariste, en particulier pour The Birthday Party (1957), The Caretaker (1959), The Homecoming (1964), et Betrayal (1978), tous dont il a adapté au cinéma, et pour ses adaptations de scénario des œuvres des autres, tels que The Servant (1963), The Go-Between (1970), La Maîtresse du lieutenant français (1981), La première instance (1993), et Sleuth (2007). Il a également réalisé près de 50 stade, la télévision et les productions cinématographiques de la sienne et les œuvres des autres. Malgré une santé fragile depuis 2001, il a continué à agir sur la scène et de l'écran, plus récemment dans le Octobre 2006, la production acclamée par la critique de Samuel Beckett s ' La Dernière Bande, pendant la saison du 50e anniversaire de la Cour Royale. Il continue aussi à écrire (surtout la poésie), de donner des interviews, et de parler des questions politiques.

Les drames de Pinter impliquent souvent forts conflits entre personnages ambivalents qui luttent pour la domination verbale et territoriale et pour leurs propres versions se souvient de la ("biobibliographique billets») passé. Stylistiquement, elles sont marquées par des pauses et silences théâtrales, timing comique, imagerie provocatrice, le dialogue spirituel, ambiguïté, ironie, et de la menace («billets») biobibliographique. Thématique ambiguë, ils soulèvent des questions complexes de l'identité humaine individuelle opprimés par les forces sociales, la puissance de la langue, et les vicissitudes de la mémoire. Comme son travail, Pinter a été considéré comme complexe et contradictoire (Billington, Harold Pinter 388).

Bien que Pinter évité publiquement appliquant le terme " théâtre politique "à son propre travail en 1981, il a commencé à écrire des pièces ouvertement politiques au milieu des années 80, reflétant ses propres intérêts et les changements politiques de rehaussement dans sa vie personnelle. Cette" nouvelle direction "dans son travail et son" Gauchiste "activisme politique a stimulé le débat plus critique sur la politique de Pinter Pinter, son travail, et sa politique ont fait l'objet de commentaires critiques volumineux. (« Notes biobibliographique "; Merritt, Pinter en jeu; Grimes).

Pinter a reçu dix-sept ans diplômes honorifiques et de nombreux prix et distinctions. Les établissements universitaires et les organisations d'arts d'interprétation ont consacré colloques, festivals, et des célébrations pour lui et son travail, en reconnaissance de son influence culturelle et les réalisations à travers les genres et les médias honorer. En décernant le Pinter prix Nobel de littérature en 2005, le Académie suédoise l'a cité pour être «généralement considéré comme le premier représentant du drame britannique dans la seconde moitié du 20e siècle." Son discours du prix Nobel, Art, vérité & politique a provoqué une vaste controverse publique, avec quelques médias commentateurs accusant Pinter d '«anti-américanisme» (Allen-Mills). Pourtant Pinter souligne qu'il critique les politiques et les pratiques des administrations américaines, et non pas les citoyens américains, dont beaucoup qu'il reconnaît comme «visiblement écœurés, honte et de colère par les actions de leur gouvernement" (Various Voices 243; Art, vérité & politique 21). En Janvier 2007 Pinter a reçu le Légion d'honneur, la plus haute distinction civile de la France, en particulier "parce que en cherchant à capturer toutes les facettes de l'esprit humain, les travaux [de Pinter] répondent aux aspirations du public français, et son goût pour la compréhension de l'homme et de ce qui est véritablement universelle. " Sur 11 Décembre 2007 la British Library a annoncé qu'il avait acheté archive littéraire de Pinter pour ₤ 1,1 millions (env. $ 2.24 millions).

Biographie

Renseignements personnels

Pinter est né le 10 Octobre 1930 , dans le London Borough of Hackney, à «très respectable, juive , la classe moyenne inférieure, "natifs anglais parents de l'Est-européen ascendance; son père, Jack Pinter (1902-1997), était un «tailleur de dames" et sa mère, Frances (née Moskowitz; 1904-1992), "ce qui est gardé appelée une maison immaculée "et était" un merveilleux cuisinier »(Pinter, comme QTD dans Gussow, Conversations avec Pinter 103;. Billington, Harold Pinter 1-2). Correction des connaissances générales sur les antécédents familiaux de Pinter, Michael Billington, le biographe autorisé de Pinter, documente que "trois de ses grands-parents sont originaires d'Pinter Pologne et un de Odessa, les rendant Ashkénaze plutôt que Juifs séfarades »(Harold Pinter 1-5). Son évacuation de Cornwall et Lecture de Londres pendant 1940 et 1941 avant et pendant le Blitz et face à "l'intensité et la mort de la vie de l'expérience quotidienne" à cette époque lui influencé profondément. "Ses premiers souvenirs d'évacuation aujourd'hui [vers 1994] sont de la solitude, la confusion, la séparation et la perte: thèmes qui sont dans toutes ses œuvres» (Billington, Harold Pinter 5-10).

Éducation

Bien qu'il était un enfant unique "solitaire", il "a découvert son véritable potentiel" comme étudiant à Hackney Downs Grammar School ", où Pinter a passé les années de formation de 1944 à 1948. ... En partie grâce à l'école et en partie par la vie sociale du Club des garçons Hackney ... il a formé une croyance presque sacerdotale dans la puissance de l'amitié masculine. Les amis, il réalisés dans ces jours - plus particulièrement Henry Woolf, Michael (Mick) Goldstein et Morris (Moishe) Wernick - ont toujours été une partie essentielle de la texture émotionnelle de sa vie "(Billington, Harold Pinter 11; cf. Woolf) de manière significative." Inspiré "par son professeur d'anglais, mentor et ami Joseph Brearley, "Pinter brillait à l'anglais, écrit pour le journal de l'école et a découvert un don pour agir" (Billington, Harold Pinter 10-11). Il écrit de la poésie fréquemment et publié certaines d'entre elles comme un adolescent, comme il a continué à faire tout au long de sa carrière. Il a joué Roméo et Macbeth en 1947 et 1948, dans des productions dirigées par Brearley (Billington, Harold Pinter 13-14). Il a particulièrement apprécié la course et a battu le record de sprint scolaire Hackney Downs (Gussow, Conversations avec Pinter 28-29).

Sport et l'amitié

Pinter a été un passionné de cricket amateur plupart de sa vie, en tenant sa batte de cricket avec lui quand il a été évacué comme un pré-adolescent pendant le Blitz (Billington, vie et de travail 7-9; 410). En 1971, il a dit Gussow: "une de mes principales obsessions dans la vie est le jeu de cricket - je joue et regarde et lu à ce sujet tout le temps» (Conversations avec Pinter 25). Être président de la Gaieties Cricket Club et un "support à vie [er] de la Yorkshire Cricket Club (8), Pinter consacre une section de son site officiel pour "Cricket" ("Gaieties Cricket Club"). Un mur de son étude est dominé par "Un immense portrait d'un, vigoureux M. Pinter de cricket jouant plus jeune, une de ses grandes passions ... Le M. Pinter peint, prêt à balancer son bâton, a une lueur dans ses yeux méchants; testostérone tous, mais vole hors de la toile "(" Still Pinteresque "16 [illus.]). Comme documents Billington, " Robert Winder observe comment même la passion de Pinter pour le cricket est loin d'une plaisanterie, maison de campagne poursuite: Harold signifie une tradition différente, une idée plus urbaine et exigeante du cricket comme un théâtre gras d'agression »(Harold Pinter 410) .

Autres amours ou intérêts principaux qu'il a mentionnés à Gussow, Billington, et d'autres enquêteurs (par ordre de priorité variable) sont la famille, l'amour (des femmes) et le sexe, l'alcool, l'écriture et la lecture (par exemple, Gussow, Conversations avec Pinter 25 -30; Billington, Harold Pinter 7-16; Merritt, Pinter en jeu 194). Selon Billington, "Si la notion de loyauté des hommes, la rivalité concurrentielle et la peur de la trahison forme un fil constante dans l'œuvre de Pinter à partir Les Nains partir, ses origines se trouvent dans son adolescence Hackney année. Pinter adore les femmes, bénéficie flirter avec eux, adore leur résilience et la force. Mais, dans ses premiers travaux en particulier, ils sont souvent considérés comme des influences perturbatrices sur certains pure, Idéal platonicien de l'amitié masculine: l'une des plus importante de toutes Pinter perdu Edens "(Harold Pinter 10-12; cf. Woolf).

Expérience de formation et de scène théâtrale début

À compter de l'automne 1948, a assisté à la Pinter Académie Royale d'Art Dramatique (RADA) pour deux mandats, mais "dégoût" RADA, il passe la plupart de ses cours, feint une dépression nerveuse, et abandonné en 1949 (Billington, Harold Pinter 20-25, 31-35; Batty, À propos de Pinter 7). Cette année il a également "appelé pour Service national, "enregistrée en tant que objecteur de conscience, a été traduit en justice à deux reprises, et finalement condamné à une amende par le juge pour avoir refusé de servir (Billington, Harold Pinter 20-25). Il avait un rôle «walk-on" dans Dick Whittington et son chat au Chesterfield Hippodrome en 1949-50 (Billington, Harold Pinter 37; Batty, propos Pinter 8). De Janvier à Juillet 1951, il "a enduré six mois au Central School of Speech and Drama "(Billington, Harold Pinter 31, 36, 38; Batty, Pinter propos xiii, 8). De 1951 à 1952, il a visité l'Irlande avec la société répertoire Anew McMaster, en jouant plus d'une douzaine rôles (Pinter, "Mac", Various Voices 27-34) En 1952, il a commencé répertoire régionale emplois agissant en Angleterre;. 1953-54, il a travaillé pour le Donald Wolfit Société, Théâtre du Roi, Hammersmith, effectuant huit rôles (Billington, Harold Pinter 20-25; 31, 36, 37-41). De 1954 jusqu'en 1959, Harold Pinter a agi sous le nom de scène "David Baron". (Paternel de Pinter "nom de jeune fille grand-mère était Baron ... il a adopté comme son nom de scène ... [et] utilisé [Baron] pour le caractère autobiographique de Mark dans le premier projet de [son roman] Les nains" [Billington, Harold Pinter 3, 47-48]) Comme l'observe Batty:. "Après son bref passage avec la compagnie de Wolfit en 1953, ce devait être la vie quotidienne de Pinter pendant cinq ans, et sa manière Premier de gagner sa vie aux côtés de relais en tant que serveur, un postier , un videur et la neige plus claire tandis que toutes les ambitions de temps l'hébergement en tant que poète et écrivain "(A propos Pinter 10).

Dans Pinter: le dramaturge du joueur, David Thompson "détaille toutes les performances Pinter a donné dans les [David] Baron année," y compris ceux en Anglais sociétés régionales de répertoire, près de vingt-cinq rôles (Cité dans Billington, Harold Pinter 49-55). En Octobre 1989, Pinter dit Mel Gussow: «Je étais en anglais représentant en tant qu'acteur depuis environ 12 ans Mes rôles préférés étaient sans aucun doute les ténébreux Ils sont quelque chose pour obtenir vos dents.." (Conversations avec Pinter 83). Pendant cette période, il a aussi joué des rôles occasionnels dans son propre et les œuvres des autres (pour la radio, la télévision et le cinéma), comme il l'a fait plus récemment (Billington, Harold Pinter 20-25; 31, 36, 38).

Mariage et vie de famille

Premier mariage

De 1956 jusqu'en 1980, Pinter a été marié à Vivien Merchant, un représentant l'actrice qu'il a rencontrée en tournée, probablement mieux connu pour sa performance dans le film original Alfie (1966); leur fils, Daniel, est né en 1958 (Billington, Harold Pinter 54, 75). Grâce début des années 70, Merchant est apparu dans de nombreuses œuvres de Pinter, notamment The Homecoming sur scène (1965) et l'écran (1973), mais le mariage était turbulent et a commencé désintégrer au milieu des années 1960 (252-56). Pendant sept ans, de 1962 à 69, Pinter a été engagée dans une affaire clandestine avec Joan Bakewell, qui a informé son jeu Betrayal (1978) (264-266). Entre 1975 et 1980, il a vécu avec l'historien Lady Antonia Fraser, épouse de Sir Hugh Fraser (272-76), et, en 1975, Merchant a demandé le divorce («personnel»).

Deuxième mariage

Après les Frasers de divorce est devenu définitif en 1977 et la Pinters 'en 1980, dans la troisième semaine d'Octobre 1980 Pinter marié Antonia Fraser. En raison d'un retard de deux semaines dans le Merchant de signer les papiers du divorce, cependant, la réception a dû précéder la cérémonie proprement dite, initialement prévue "pour coïncider avec l'anniversaire de fifieth Pinter" sur 10 Octobre 1980 (271-72).

Incapable de surmonter son amertume et de chagrin à la perte de son mari, Vivien Merchant est mort d'alcoolisme aigu dans la première semaine d'Octobre 1982, à l'âge de 53 ans (Billington, Harold Pinter 276). Selon Billington, qui cite des amis proches de marchands et les associés de Pinter, Pinter "fait tout son possible pour soutenir" elle jusqu'à sa mort et regrette qu'il se éloigna de leur fils, Daniel, après leur séparation et le remariage de Pinter (276, 345). Un musicien doué et écrivain reclus (345), Daniel ne utilise plus le nom de famille Pinter, ayant adopté la place "nom de jeune fille de sa grand-mère maternelle," Marque, après que ses parents séparés (255). "Ses efforts pour atteindre ... repoussés," Pinter n'a pas parlé avec lui depuis 1993; «Il est là, dit-il» (Lyall, "Still Pinteresque").

Les sentiments personnels

Billington observe que «la nouvelle vie de Pinter avec Antonia ... évidemment libéré quelque chose qui avait été longtemps en sommeil: une préoccupation avec les injustices et les hypocrisies du monde public»; pourtant, sa «tristesse et même de la culpabilité résiduelle, sur la mort de Vivien" semble encore avoir abouti à "blancheur créatif de Pinter sur une période de trois ans au début des années 1980» (Harold Pinter 278). Depuis Pinter "aime les enfants et ... aurait voulu une grande famille de la sienne, la séparation progressive de Daniel est évidemment une source d'angoisse», qui spécule Billington est "reflété dans Moonlight "(écrit en 1993, l'année qui Pinter et son fils mutuellement décidé de cesser de contact)," non seulement dans le cri de Andy de «Où sont les garçons? mais dans ses enquêtes tristes finales après ses petits-enfants imaginés, "si Pinter désavoué toute connexion consciente (346).

Pinter a déclaré publiquement dans les interviews qu'il reste «très heureux» dans son deuxième mariage et profite de la vie de la famille, qui comprend ses six beaux-enfants adultes et seize beaux petits-enfants (Billington, Harold Pinter 388, 429-30), et, après avoir vaincu le cancer , se considère comme "un homme très chanceux à tous égards" (cité dans Wark;. Billington, «Ils ont dit»). Selon Lyall, qui l'a interviewé à Londres pour son aperçu dimanche New York Times Sleuth », dernière œuvre de Pinter, une brochure mince appelé« Six Poèmes pour A., «comprend des poèmes écrits plus de 32 ans, avec« A »étant Lady Antonia. Le premier des poèmes a été écrit dans Paris , où elle et M. Pinter voyagé peu de temps après leur rencontre. Plus de trois décennies plus tard, les deux sont rarement en dehors, et M. Pinter tourne doux, même agréable, quand il parle de sa femme "(" Still Pinteresque "16). Dans son entretien avec Lyall, Pinter "a reconnu que ses pièces - pleins de l'infidélité, la cruauté, l'inhumanité, le lot - semblent en désaccord avec son contentement intérieur. 'Comment pouvez-vous écrire une pièce heureux? at-il dit. «Le théâtre est au sujet des conflits et des degrés de perturbation, le désarroi. Je ne ai jamais été capable d'écrire une pièce heureux, mais je ai été en mesure de profiter d'une vie heureuse" ("Still Pinteresque" 16).

Carrière

1957-2005

Pinter est l'auteur de vingt-neuf pièces de théâtre, quinze sketches, vingt-six scénarios et scénarios de films pour le cinéma et la télévision, un roman, et d'autres fiction en prose, d'essais et de discours, de nombreux poèmes, et co-auteur de deux ouvrages pour scène et la radio. Avec le 1967 Tony Award de la meilleure pièce pour The Homecoming et plusieurs autres prix et nominations américains d'attribution, lui et ses pièces ont reçu de nombreux prix au Royaume-Uni et ailleurs dans le monde. Ses scénarios pour La Maîtresse du lieutenant français et Trahison été nominé pour Oscars dans la catégorie des "écriture: scénario basé sur le matériel de partir d'un autre moyen" en 1981 et 1983, respectivement.

The Room (1957)

La première pièce de Pinter, La Chambre, écrite en 1957, est une production de l'étudiant à l' Université de Bristol , "commandé" et dirigée par son bon ami (plus tard renommée) acteur Henry Woolf, qui a également créé le rôle de M. Kidd (dont il a repris en 2001 et 2007). Après Pinter avait mentionné qu'il avait une «idée» pour un jeu, Woolf lui a demandé de l'écrire afin qu'il puisse diriger dans le cadre des exigences pour son travail post-universitaire remplir. Pinter a écrit en trois jours (Qtd. À Merritt, «Parler de Pinter" 147). Pour marquer et célébrer le cinquantième anniversaire de cette première production de la pièce, Woolf a repris son rôle de M. Kidd, ainsi que son rôle de l'homme dans la pièce de Pinter Monologue, en Avril 2007 dans le cadre d'une conférence internationale à la Université de Leeds, «Artiste et du citoyen: 50 ans de spectacles Pinter".

"Les comédies de menace"

The Birthday Party (1957), deuxième pièce de Pinter et parmi ses plus connu, a d'abord été une catastrophe, malgré une critique dithyrambique dans le Sunday Times par son influent critique d'art dramatique Harold Hobson, qui est apparu seulement après la production avait fermé et ne pouvait être gracié (Hobson, "la vis tourne Again"). Comptes critiques citent souvent des mots prophétiques de Hobson:

Un des acteurs de Harold Pinter ['] s The Birthday Party au Lyric, Hammersmith, annonce dans le programme qu'il a lu l'histoire à Oxford , et a pris son diplôme avec mention très honorable quatrième. Maintenant, je suis bien conscient que M. Pinter ['] de la pièce a reçu très mauvaises avis mardi matin dernier. Au moment où je écris ces il est incertain, même si le jeu sera encore dans le projet de loi au moment où ils apparaissent, mais il est probable qu'il sera bientôt vu ailleurs. Délibérément, je suis prêt à risquer quelque réputation que je ai en tant que juge de pièces de théâtre en disant que The Birthday Party ne est pas une quatrième, même pas une seconde, mais une Première; et que Pinter, sur le témoignage de son travail, possède le talent le plus original, troublante et saisissante dans théâtrale de Londres. ... M. Pinter et The Birthday Party, en dépit de leurs expériences de la semaine dernière, seront entendus à nouveau de. Prenez note de leurs noms.

Hobson est généralement crédité par Pinter lui-même et d'autres critiques que lui et peut-être même renforcer sauvetage de sa carrière (Billington, Harold Pinter 85); par exemple, dans leur entrevue Septembre 1993, Pinter dit à la New York Times critique Mel Gussow: «Je me sentais assez découragé avant Hobson Il avait une énorme influence sur ma vie." (141).

Dans une étude publiée en 1958, empruntant le sous-titre Le Lunatic Vue: A Comedy of Menace, une pièce de David Campton (1924-2006), critique Irving Wardle appelé premières pièces de Pinter " comédie de menace »- une étiquette que les gens ont demandé à plusieurs reprises pour son travail, à des moments". compartimentation »et de tenter de" apprivoiser "ce Ces pièces commencent par une situation apparemment innocente qui devient à la fois menaçant et absurde que les personnages de Pinter se comporter de manière souvent perçus comme inexplicable par ses auditoires et un autre. Pinter reconnaît l'influence de Samuel Beckett , en particulier sur ses premiers travaux (Billington, Harold Pinter 64, 65, 84, 197, 251); Ils sont devenus amis (354), l'envoi de l'autre leurs projets de travaux en cours pour les commentaires (Wark).

Après le succès de Le Gardien en 1960, qui a établi la réputation de théâtre de Pinter (Jones), The Birthday Party a été relancé à la fois à la télévision (avec Pinter lui-même dans le rôle de Goldberg) et sur scène et bien reçu. Par la production de l'époque Peter Hall of The Homecoming (1964) a atteint New York (1967), Harold Pinter est devenu une célébrité dramaturge, et le jeu a recueilli quatre Tony Awards, entre autres récompenses («Harold Pinter" à la Base de données de Broadway Internet).

"La mémoire joue"

De la fin des années soixante jusqu'au début des années quatre-vingt, Pinter a écrit Paysage, Silence, «Nuit», Old Times, Terre de No Man, Trahison, Le Scénario Proust, Family Voices, et Une sorte d'Alaska, qui dramatiser ambiguïtés complexes, mystères élégiaque, aléas dessinées, et d'autres "sables mouvants" -comme caractéristiques de la mémoire et qui classent les critiques parfois de Pinter "la mémoire joue". Plus récents pièces de Pinter Party Time (1991), Moonlight (1993), Ashes to Ashes (1996), et Celebration (2000) se appuyer sur certains traits de sa «mémoire» dramaturgie dans leur mise au point sur le passé dans le présent, mais ils ont des résonances personnelles et politiques et d'autres différences tonales de ces «jeux de mémoire« plus clairement identifiables (Billington, Harold Pinter; Batty; Grimes).

Pinter comme directeur

Pinter a commencé à diriger plus fréquemment au cours des années 1970, devenant directeur adjoint du Théâtre National (NT) en 1973, et il a dirigé près de cinquante productions de sa propre et les pièces des autres pour la scène, le cinéma et la télévision. En tant que réalisateur, Pinter a barré productions de travail par Simon Gray dix fois, y compris la direction des Premières stade de Butley (1971), Sinon Engagé (1975), La colonne arrière (étape 1978; TV, 1980), Fermer of Play (NT, 1979), Les Conditions de Quartermaine (1981), Life Support (1997), Les Classes Moyennes tardives (1999), et Le vieux maîtres (2004), et le film, Butley (1974), dont plusieurs joué Alan Bates (1934-2003), à l'origine de (sur scène et à l'écran) le rôle de Mick en premier succès commercial de Pinter, The Caretaker (1960), et a joué le rôle de Nicolas dans Un pour la route et le chauffeur de taxi à Victoria Station dans sa propre production de double-projet de loi de Pinter à la Lyric Hammersmith en 1984.

Joue ouvertement politiques de Pinter

À partir du milieu des années 1980, ses pièces ont tendance à devenir plus courte et plus ouvertement politique, servant de critiques de l'oppression , la torture et autres violations des droits de l'homme (Merritt, Pinter dans Lecture xi-xv, 170-209; Grimes 19). Dans une interview 1985 appelé "A Play et sa politique", avec Nicholas Hern, publié dans le Grove Press édition du One for the Road, Pinter indique que, tandis que ses pièces antérieures présentées "métaphores" pour le pouvoir et l'impuissance, les plus tardifs présents «réalités» littérales de pouvoir et ses abus. Grimes propose, "Si ce est trop dire que Pinter lui-même les défauts de son inactivité politique plus tôt, son théâtre politique dramatise l'interaction et les conflits des pôles opposés d'implication et de désengagement» (19). De 1993 à 1999, reflétant les préoccupations à la fois personnelles et politiques, Pinter a écrit Moonlight (1993) et Ashes to Ashes (1996), sur toute la longueur joue avec les paramètres nationaux relatifs à la mort et les mourants et (dans le dernier cas) à ces «atrocités» que l'Holocauste . Dans cette période, après la mort de sa mère d'abord, puis son père, encore une fois la fusion du personnel et le politique, Pinter a écrit les poèmes «mort» (1997) (qu'il lisait dans sa Conférence Nobel 2005) et «The Disappeared" ( 1998).

Lincoln Centre Harold Pinter festival (été 2001)

En Juillet et Août 2001, un Festival de Pinter Harold célèbrent son travail a eu lieu à Centre Lincoln à New York City , où il a participé à la fois comme un directeur (d'un programme double jumelant son nouveau jeu, Célébration, avec sa première pièce, La salle) et un acteur (comme Nicolas dans Un pour la route).

Harold Pinter Hommage au World Leaders (Automne 2001)

En Octobre 2001, dans le cadre de la «Harold Pinter Hommage "au Festival Mondial des Leaders génie créatif, au Harbourfront Centre, à Toronto , à la suite de la réception et pendant le dîner l'honorer, il a présenté une lecture dramatique de Celebration (2000) et a également participé à un entretien public dans le cadre de la Festival international des auteurs ("Harold Pinter Ajouté à IFOA Lineup"; "Voyage consultatif").

La collaboration de cet hiver Pinter avec le réalisateur Di Trevis entraîné dans leur adaptation pour la scène de sa non encore unfilmed 1972 travaux Le Scénario Proust, intitulé Du temps perdu (tous deux basés sur Marcel Proust célèbre roman de sept de volume de l ' À la recherche du temps perdu), en cours de production à la Théâtre National, à Londres. Il y avait aussi un renouveau de The Caretaker dans le Extremite Ouest.

L'évolution de carrière de 2001 à 2005

Vers la fin de 2001, a été diagnostiqué avec Pinter cancer de l'œsophage, pour laquelle il a subi une opération réussie et la chimiothérapie en 2002. Au cours de son traitement, il a dirigé une production de sa pièce Terre de No Man, écrit et joué dans son nouveau sketch "conférence de presse" pour une production en deux parties autrement-rétrospective de ses sketches à la Théâtre National, et a été vu à la télévision en Amérique dans le rôle du père de Vivian Bearing dans la version cinématographique de HBO Margaret Edson de Jeu lauréat du prix Pulitzer Wit. Depuis lors, avoir de plus en plus «engagé» comme «un citoyen», Pinter a continué à écrire et présents politiquement chargées poésie, des essais, des discours et des deux nouvelles adaptations de scénarios de jeux, sur la base de Shakespeare Le Roi Lear (achevé en 2000, mais unfilmed) et Anthony Shaffer Sleuth (écrit en 2005, avec des révisions terminées tard pour le film 2007 Sleuth). La plus récente étape de Pinter jeu, Celebration (2000), est plus une satire sociale, avec moins de résonances politiques que des pièces comme One for the Road (1984), Langue de la montagne (1988), Party Time (1991), et Ashes to Ashes (1996), les trois derniers se étendent aspects expressionnistes de "les jeux de mémoire» de Pinter. Son œuvre dramatique récent le plus pour la radio, Voices (2005), une collaboration avec le compositeur James Clarke, l'adaptation de ces œuvres sélectionnées par Pinter de la musique, créée le BBC Radio 3 de son 75e anniversaire ( 10 octobre 2005 ), trois jours avant l'annonce qu'il avait gagné le prix Nobel 2005 de littérature ( 13 octobre 2005 ).

L'annonce publique de la «retraite» de la dramaturgie (Février 2005)

Sur 28 Février 2005 , dans une interview avec Mark Lawson sur le BBC Radio 4 programme Front Row, Pinter a annoncé publiquement qu'il se arrêterait à écrire des pièces pour se consacrer à sa politique l'activisme et l'écriture de la poésie :.. «Je pense que je ai écrit 29 pièces que je pense que ce est assez pour moi je pense que je ai trouvé d'autres formes maintenant Mes énergies vont dans des directions différentes, au cours des dernières années, je ai fait une. nombre de discours politiques à divers endroits et des cérémonies ... Je utilise beaucoup d'énergie plus spécifiquement sur les états des affaires politiques, qui, je pense, sont très, très inquiétant état actuel des choses ".

Depuis 2005

Après avoir annoncé en Février 2005, il se arrêtait à écrire des pièces (Lawson), Pinter a terminé son scénario Sleuth et a écrit une nouvelle esquisse dramatique intitulée " En dehors de cela ", que lui et Rupert Graves effectuée à la télévision (Wark). Dans de récentes interviews et de la correspondance, il a promis de «continuer à se battre '« politiquement (Lawson; Billington, Harold Pinter 395), et en Mars 2006, à Turin, en Italie , à l'attribution de Prix Europe pour le Théâtre, il a dit qu'il garderait écrire de la poésie jusqu'à ce que "je tomber en panne" (Qtd. Dans Billington, «Je ai écrit").

"Gardons les combats"

Comme il l'avait annoncé qu'il comptait faire, Pinter demeure engagé à l'écriture et de l'édition de poésie (par exemple, ses poèmes "The Special Relationship", "rire", et "The Watcher") et à la poursuite des pressions politiques contre le "statu quo, "combattre politiquement ce qu'il considère comme injustices sociales, ainsi que personnellement son post- combats de cancer de l'œsophage de la mauvaise santé, y compris "une maladie rare de la peau appelés pemphigus », ce« maladie de la peau très, très mystérieuse qui émanait de la jungle brésilienne ", comme l'a décrit Pinter (Qtd. dans Billington,« Je ai écrit ») et» une forme de septicémie qui afflige ses pieds et rendre le mouvement lent et laborieux "(Billington, Harold Pinter 394; cf. Lyall," Still Pinteresque ").

En Juin 2006, l'emportant sur des problèmes de santé persistants, Billington observe dans sa mise à jour «Postface» Gardons Fighting '", Pinter a assisté à« une célébration de son travail dans le cinéma organisé par le Branche britannique de l'Academy of Motion Pictures, "pour lequel son ami et compatriote dramaturge David Hare "a organisé une brillante sélection d'extraits de films ... [disant]" Pour revenir dans le monde des films de Pinter ... est pour vous rappeler d'un cinéma grand public lettré, axé autant que Bergman est sur le visage humain, dans lequel la tension est maintenue par un mélange soigneusement élaboré de l'image et du dialogue »(Billington, Harold Pinter 429).

Prix Europe pour le Théâtre (Mars 2006)

Dans leur interview publique au Remise des prix Europe pour le théâtre dans Turin, en Italie , qui faisait partie du programme culturel de la Jeux olympiques d'hiver XX. Billington demandé Pinter, "est l'envie de prendre la plume toujours là?" Il répondit: «Oui. Ce est juste une question de ce que la forme est ... Je ai écrit des poèmes depuis ma jeunesse et je suis sûr que je vais continuer à écrire jusqu'à ce que je tomber en panne. Je l'ai dit avant et je 'll le répète. Je ai écrit 29 pièces maudites. Ne est-ce assez? " (Billington, «Je ai écrit"). En réponse, les membres du public ont crié «à l'unisson» un non retentissant, lui demandant de continuer à écrire (Merritt, "Celebration Prix Europe pour le Théâtre»).

Interview sur Newsnight (Juin 2006)

Pinter laisse parfois ouvrir la possibilité que si une "image" dramatique convaincante devait venir à l'esprit (si "peu probable"), peut-être il serait obligé de le poursuivre. Après avoir fait ce point, Pinter a effectué une lecture dramatique de son «nouveau travail», En dehors de cela, à la fin de son interview Juin 2006 Wark, qui a été diffusé en direct sur Newsnight, avec Rupert Graves. Ce "très drôle" sketch dramatique a été inspiré par une forte aversion de Pinter à la téléphonie mobile; "Comme deux personnes échangent des banalités sur leurs téléphones mobiles il ya un soupçon de quelque chose de sinistre et tacite derrière le chat cliché" (Billington, Harold Pinter 429).

La Dernière Bande (Octobre 2006)

Dans un compte de l'interview publique de Pinter menée par Ramona Koval au Edinburgh Festival du livre "rencontrer l'auteur" à la fin Août 2006, Robinson rapporte: "Pinter, dont le dernier publié jeu est sorti en 2000, a déclaré la raison pour laquelle il avait renoncé à l'écriture était qu'il avait« écrit lui-même sur », ajoutant:« Je a récemment passé des vacances dans le Dorset et a pris une couple de mes blocs-notes jaune habituels. Je ne ai pas écrit un mot putain. Affectueusement, je les retournai et les mettre dans un tiroir ». "Il est apparu à Robinson que« malgré abandonner l'écriture [Pinter] poursuivra sa carrière d'acteur ". Dans une autre perspective, cependant, comme Eden et Walker observent: "est donc vivement Harold Pinter savourant son retour à la scène cet automne [dans . La Dernière Bande] qu'il a mis sa carrière littéraire en veilleuse "Pinter dit:« Ce est un grand défi et je vais avoir une fissure à elle "(cité dans Robinson.).

Après son retour à Londres d'Edimbourg, en Septembre 2006, Pinter a commencé les répétitions pour sa performance du rôle de Krapp. En Octobre 2006 Harold Pinter effectuée Samuel Beckett s ' La Dernière Bande dans une série limitée à la Royal Court Theatre à guichets fermés et «extatique» avis critiques (Billington, Harold Pinter 429-30).

La production de seulement neuf spectacles, de 12 Octobre deux jours après 76e anniversaire de Pinter, à 24 Octobre 2006 , ce fut le billet le plus prisé dans Londres pendant la saison de la célébration du cinquantième anniversaire de la Théâtre Royal Court; ses performances vendus sur le premier matin de la vente de billets générales (4 septembre 2006). Une performance a été filmé, produit sur ​​DVD , et affiché sur BBC Four sur 21 Juin 2007 .

Pinter: A Celebration(Octobre - Novembre 2006)

Théâtres Sheffield a accueilli Pinter: Une célébration pour un mois complet ( 11 octobre- 11 novembre 2006 ). Le programme comprenait des productions de pièces de Pinter sélectionné (dans l'ordre de présentation): Le Gardien , Voix , Terre de No Man, Voix familiales , Tea Party , La Chambre , One for the Road et The Dumb Waiter ; films (la plupart des ses scénarios, les uns dans lequel Pinter apparaît comme un acteur): L'Entre-Go , Accident , The Birthday Party , femme du lieutenant français , La Réunion , Mojo , le serviteur , et The Pumpkin Eater ; et d'autres événements liés au programme: "pause de réflexion" ( Penelope Wilton et Douglas Hodge en conversation avec Michael Billington), "Ashes to Ashes - Une célébration de Cricketing», un «Pinter Quiz Night", "Le Nouvel Ordre Mondial", la BBC Two film documentaire Arena: Harold Pinter (introd Anthony Wall, producteur de. Arena ), et "Le Nouvel Ordre Mondial - Une pause pour la Paix" (un examen de "l'écriture pacifiste de Pinter" [deux poèmes et de la prose] soutenu par le Sheffield Quakers), et une projection de "45 minutes de conférence du Prix Nobel passionné et antagonistes de Pinter."

50e anniversaire renaissance West-End deThe Dumb Waiter;Celebration(Février 2007)

Coïncidant avec le 50e anniversaire de Le Monte-plats, Lee Evans etJason Isaacs joue le rôle de Gus et Ben dans "un grand renouveau de la fin de l'Ouest", réalisé parHarry Burton, "dans un nombre limité de sept semaines run" auTrafalgar Studios, du2 Février2007à travers24 Mars2007.version cinématographique de John Crowley de jeu de Pinter Celebration(2000) a été montré sur More 4(Channel 4, Royaume-Uni), à la fin de Février 2007, "avec un casting incluantJames Bolam,Janie Dee, Colin Firth, James Fox,Michael Gambon,Julia McKenzie,Sophie Okonedo,Stephen Rea etPenelope Wilton. "

diffusion de Radio deThe Homecoming(Mars 2007)

Sur 18 Mars2007,la BBC Radio 3 a diffusé une nouvelle production de radio de The Homecoming, dirigé parThea Sharrock et produit par Martin J. Smith, avec Pinter jouant le rôle de Max (pour la première fois, il avait déjà joué Lenny sur scène dans le 1960),Michael Gambon comme le frère de Max Sam,Rupert Graves comme Teddy,Samuel Occident comme Lenny,James Alexandrou que Joey etGina McKee que Ruth (Martin J. Smith, de l'Ouest).

Relance dela serre(Du 11 Juillet 2007)

Un renouveau de la serre, dirigé parIan Rickson, avec un casting incluantStephen Moore (Roote),Lia Williams (Miss Cutts), etHenry Woolf (Tubb), entre autres, ouvert auRoyal National Theatre, à Londres, le11 Juillet2007, en jouant simultanément avec un renouveau de trahisonauDonmar Warehouse, mettant également en vedetteSamuel West (Robert), en face de Toby Stephens (Jerry) et Dervla Kirwan (Emma) et réalisé parRoger Michell (Ouest).

Sleuth(Août 2007)

Scénario l'adaptation de Pinter des années 1970 jeu Tony Award-winning Sleuth , par Anthony Shaffer, est la base pour le film de 2007 Sleuth, réalisé par Kenneth Branagh et mettant en vedette Michael Caine (dans le rôle de Andrew Wyke, joué à l'origine par Laurence Olivier ) et Jude Loi (dans le rôle de Milo Tindle, joué à l'origine par Caine), qui a aussi produit il; prévue pour le 12 Octobre le film a fait ses débuts lors de la 64e Festival International du Film de Venise sur 31 Août 2007 et a été projeté au 2007 Toronto International Film Festival sur 10 Septembre.

Reprise Broadway deThe Homecoming(Décembre 2007 - Avril 2008)

Un Renaissance de Broadway The Homecoming, mettant en vedetteJames Frain que Teddy,Ian McShane comme Max,Raul Esparza que Lenny,Michael McKean comme Sam, etEve Best comme Ruth, et ​​dirigé parDaniel Sullivan, ouverts sur16 Décembre2007, pour un "engagement limité de 20 semaines ... grâce à13 Avril,2008"à laCort Theatre (Gans; Horwitz).

Les activités civiques et de l'activisme politique

Développement politique

Préoccupations politiques de Pinter ont développé depuis qu'il est devenu un objecteur de conscience quand il avait dix-huit (1946-1947) et depuis il a exprimé l'ambivalence à propos de "politiques" dans son 1966 Paris Review entrevue avec Lawrence M. Bensky. Ceux en supposant que les intérêts politiques de Pinter ont commencé dans les années 1980 peuvent ne pas être au courant qu'il était un des premiers membres de la Campagne pour le désarmement nucléaire dans le Royaume-Uni et a soutenu la Colombie mouvement anti-apartheid (1959-1994), en participant à le refus des artistes britanniques pour permettre des productions professionnelles de leur travail en Afrique du Sud en 1963 ("Playwrights dans apartheid Protest») et dans les campagnes ultérieures connexes (Mbeki; Reddy).

Activités politiques ultérieures

Ses activités politiques ultérieures sont mieux connus et plus controversée. Il a été actif dans le PEN International, servant de vice-président, ainsi que dramaturge américain Arthur Miller. En 1985, Pinter et Miller se sont rendus à la Turquie , sur une mission co-parrainée par PEN International et un comité Helsinki Watch d'enquêter et de protester contre la torture de écrivains emprisonnés. Là, il a rencontré des victimes de l'oppression politique et de leurs familles. À un Américain dîner de l'ambassade à Ankara, tenue en l'honneur de Miller, à laquelle Pinter était aussi un invité, parlant au nom de ces écrivains turcs emprisonnés, Pinter confronté l'ambassadeur avec (dans les mots de Pinter) "[t] qu'il réalité ... des électrique actuelle sur vos parties génitales ": le franc-parler de Pinter apparemment irrité leur hôte et conduit à des indications de son départ souhaitée. Invité d'honneur Miller a quitté l'ambassade avec lui. Racontant cet épisode pour un hommage à Miller sur son 80e anniversaire, Pinter conclut: «Être jeté hors de l'ambassade américaine à Ankara avec Arthur Miller - un exil volontaire - a été l'un des plus beaux moments de ma vie" ("Chaussettes d'Arthur Miller" , Various Voices 56-57). Les expériences de Pinter en Turquie et sa connaissance de la répression turque de la langue kurde "inspiré" de son jeu 1988 Langue de la montagne (Billington, Harold Pinter 309-10; Gussow, Conversations avec Pinter 67-68).

Il est un délégué actif de la Cuba Solidarity Campaign au Royaume-Uni, une organisation qui défend Cuba , soutient le gouvernement de Fidel Castro , et des campagnes contre l'embargo américain sur le pays ( Hands Off Cuba! ). En 2001, Pinter a rejoint le Comité international pour défendre Slobodan Milošević (ICDSM), qui a appelé à un procès équitable pour et la liberté de Slobodan Milošević; il a signé "l'appel des artistes pour Milošević" un connexes en 2004. (L'organisation poursuit sa présence sur l'Internet, même après la mort de Milošević en 2006.)

Opinions politiques récents

Pour ces deux dernières décennies, dans ses essais, des discours, interviews, et des lectures littéraires, Pinter a mis l'accent de plus en plus sur des questions politiques contemporaines. Pinter fortement opposé à la 1991 Guerre du Golfe, 1999 OTAN campagne de bombardement en Yougoslavie pendant la guerre du Kosovo de 2001 des États-Unis guerre en Afghanistan, et son 2003 Invasion de l'Irak.

En acceptant un diplôme honorifique à l' Université de Turin (27 novembre 2002), il a déclaré: «Je crois que [les Etats-Unis] ne [attaquer l'Irak] non seulement de prendre le contrôle du pétrole irakien, mais aussi parce que l'administration américaine est maintenant un animal sauvage sanguinaire. Les bombes sont son seul vocabulaire. " Mais il a ajouté la qualification suivante: "Beaucoup d'Américains, nous le savons, sont horrifiés par la posture de leur gouvernement, mais semblons impuissants" ( Various Voices 243). Il a été très actif dans le courant mouvement anti-guerre au Royaume-Uni, parlant au rassemblements organisés par la Coalition Stop the War, qui reproduit son discours Turin.

Depuis, il a appelé le président des États-Unis , George W. Bush , un «meurtrier de masse» et le (alors) le Premier ministre du Royaume-Uni , Tony Blair , à la fois "masse meurtre" et un "idiot illusion"; il allègue qu'ils, ainsi que des fonctionnaires américains dernières, sont des « criminels de guerre ». Il a également comparé l' administration Bush («une bande de cinglés pénales") avec Adolf Hitler l ' Allemagne nazie , en disant que, sous l'administration Bush, les Etats-Unis ("un monstre hors de contrôle») cherche à atteindre "domination du monde" par le biais «domination du spectre complet". Pinter caractérisée de Blair en Grande-Bretagne comme «pathétique et soumise», un «petit agneau bêlant marquage derrière [États-Unis] en laisse." Selon Pinter, Blair participait à "un acte de assassiner en masse avec préméditation" incité au nom du "peuple américain", qui, Pinter reconnaît, protester de plus en plus «les actions de leur gouvernement" (lecture publique de guerre , comme QTD. par Chrisafis et Tilden). Pinter a publié ses remarques à la masse démonstration paix de protestation a eu lieu le 15 Février 2003 , à Londres, sur son site Internet: «Les États-Unis est un monstre hors de contrôle moins que nous défions avec détermination absolue barbarie américaine va détruire le monde, le pays.. est géré par un groupe de fous criminels, avec Blair comme leur voyou Christian embauché. L'attaque planifiée sur l'Irak est un acte de assassiner en masse avec préméditation »(« Discours à Hyde Park "). Ces remarques anticiper son 2005 Conférence Nobel, «Art, vérité, & Politics", dans lequel il observe: «Beaucoup de milliers, sinon des millions, de personnes aux États-Unis se sont visiblement écœurés, honte et de colère par les actions de leur gouvernement, mais comme des choses, ils ne sont pas une force politique cohérente - encore Mais l'angoisse, l'incertitude et la peur que nous voyons grandir de jour aux États-Unis est peu probable à diminuer "(21)..

En acceptant leprix Owen Wilfred pour la poésie, le18 Mars2005, se demandant «Que ferait Wilfred Owen faire de l'invasion de l'Irak? Un acte de banditisme, un acte de flagrante état​​le terrorisme, ce qui démontre un mépris absolu pour la conception dudroit international? ", Pinter a conclu: «Je crois que Wilfred Owen serait partager notre mépris, notre dégoût, notre nausées et notre honte à la fois la langue et les actions de l'Amérique et les gouvernements britanniques" (Various Voices247-48).

En Mars 2006, lors de l'acceptation duprix Europe pour le Théâtre, àTurin, Pinter a exhorté le public majoritairement européenne "pour résister à la puissance des Etats-Unis", en déclarant: «Je voudrais voir l'Europe écho à l'exemple de l'Amérique latine à résister à la intimidation économique et politique des États-Unis. Ceci est une grave responsabilité pour l'Europe et l'ensemble de ses citoyens »(cité. à Anderson et Billington,Harold Pinter428).

Le soutien du public continue de causes et questions politiques

Pinter continue de contribuer lettres à l'éditeur, des essais, des discours, et la poésie exprimant vivement ses points de vue artistiques et politiques, qui sont fréquemment publiés initialement dans britanniques périodiques, à la fois dans les médias imprimés et électroniques, et de plus en plus distribués et redistribué largement sur ​​Internet et dans toute la blogosphère. Celles-ci ont été distribués plus largement depuis son remportant le prix Nobel de littérature en 2005; ses publications ultérieures et des comptes de presse liés citent son statut en tant que lauréat du prix Nobel.

Il continue à signer des pétitions au nom de causes artistiques et politiques qu'il soutient. Par exemple, il est devenu un des signataires de la déclaration de mission de Juifs pour la justice pour les Palestiniens en 2005 et de sa pleine page de publicité, «ce qui est Israël fait quoi? Un appel par des Juifs en Grande-Bretagne" en vedette dans Le Times 6 Juillet 2006 . Il a co-signé également une lettre ouverte sur les événements récents au Moyen-Orient en date du 19 Juillet 2006 , distribués aux communiqués de publications majeures sur 21 Juillet 2006 , et affiché sur le site Web de Noam Chomsky («Lettre de Pinter, Saramago, Chomsky et Berger" ; Chomsky, "Israël, le Liban et la Palestine», «nation palestinienne sous la menace").

Sur 5 Février2007 The Independentrapporte que, avec l'historienEric Hobsbawm, avocat des droits de l'hommeGeoffrey Bindman, stylisteNicole Farhi, le réalisateurMike Leigh, et ​​les acteursStephen Fry etZoë Wanamaker, entre autres, Harold Pinter a lancé l'organisationVoix juives indépendantes dans le Royaume-Uni "pour représenter les Juifs britanniques ... en réponse à un biais pro-israélien perçu dans les instances juives existant au Royaume-Uni", et, selon Hobsbawm, "comme un contrepoids à l'appui critique des politiques israéliennes établies par des organismes tels que leConseil des députés des Juifs britanniques "(Hodgson,Voix juives indépendantes # Déclaration IJV).

En Mars 2007 Charlie Rose avait «Une conversation avec Harold Pinter" sur The Charlie Rose Show , filmé à l' Old Vic, à Londres, et diffusé à la télévision aux États-Unis sur PBS. Dans cette interview ils ont discuté les faits saillants de sa carrière et la politique de sa vie et son travail. Ils ont débattu de son opposition continue à la guerre en Irak , avec Rose contestant certaines des vues de Pinter sur les États-Unis. Ils ont également discuté de certains de ses autres manifestations publiques et des positions dans des controverses publiques, comme celle impliquant l' annulation de New York Theatre Workshop de leur production de My Name Is Rachel Corrie , qui Pinter vues comme un acte de lâcheté d'un montant à l'auto- censure.

Point de vue rétrospectif sur les aspects politiques de son propre travail

Depuis le milieu des années quatre-vingt, Pinter a décrit ses pièces antérieures rétroactivement à partir du point de vue de la politique du pouvoir et la dynamique de l'oppression. Il a exprimé une telle perspective rétrospective sur son travail récemment, par exemple, quand il a participé à "rencontrer l'auteur" avec Ramona Koval, au Festival du Livre d'Edimbourg, à Edimbourg, en Ecosse , dans la soirée du 25 Août 2006 . Il était sa première apparition publique en Grande-Bretagne depuis qu'il a remporté le prix Nobel de Littérature 2005 et son expérience de mort imminente à l'hôpital dans la première semaine de Décembre 2005, ce qui l'avait empêché de se rendre à Stockholm et en donnant son discours du prix Nobel en personne. Pinter a décrit en termes déplaçant comment il se sentait tout près de mourir (comme si il était "noie"). Après avoir lu une scène d'interrogatoire de The Birthday Party , il a fourni une "explication" rare de son travail (McDowell). Il "a voulu dire que Goldberg et McCann représentaient les forces de la société qui voulait étouffer la dissidence, à étouffer la voix de Stanley, pour le faire taire", et que, en 1958, "Une chose [les critiques qui haïssaient la quasi-unanimité le jeu] a tort ... toute l'histoire était d'étouffer, suffoquer la dissidence et de détruire afin de ne pas trop longtemps avant, la Gestapo avait représenté, la discipline, la vie de famille, de l'obligation -. et tous ceux qui étaient en désaccord avec ce que était en difficulté "(cité dans McDowell.).

En tant son écriture et sa parole en public, comme McDowell observe,

La précision de Pinter de la langue est extrêmement politique. mots Twist comme «démocratie» et «liberté», comme il le croit Blair et Bush ont fait de l'Irak, et des centaines de milliers de personnes meurent.

Plus tôt cette année [Mars de 2006], quand il a été présenté avec le Prix Europe pour le théâtre à Turin , Pinter a déclaré qu'il avait l'intention de passer le reste de sa garde-corps de la vie contre les Etats-Unis. Sûrement, demandé chaise Ramona Koval, [au Festival du Livre d'Edimbourg que Août], il a été vouée à l'échec?

"Oh oui! - moi contre les Etats-Unis" dit-il en riant avec le public à l'absurdité, avant d'ajouter: "Mais je ne peux pas arrêter de réagir à ce qui est fait en notre nom, et ce qui est fait au nom de la liberté et de la démocratie est dégoûtant."

Honneurs

Un associé honoraire de la National Secular Society, Pinter a été nommé CBE en 1966 et est devenu un Compagnon d'Honneur en 2002 (après avoir déjà refusé un titre de chevalier en 1996). En 1995 et 1996, il a accepté le Prix David Cohen de littérature, en reconnaissance des réalisations de toute une vie dans la littérature, et le Prix spécial Laurence Olivier pour la réalisation de toute une vie dans le théâtre, respectivement. En 1997, il est devenu un Fellow BAFTA. Il a reçu le prix World Leaders pour "génie créatif", comme le sujet d'une semaine "Hommage" à Toronto , en Octobre 2001. Quelques années plus tard, en 2004, il a reçu le Prix de Wilfred Owen pour poésie- «en reconnaissance de la contribution permanente de Pinter à la littérature », et spécifiquement pour son recueil de poésie intitulé War , publié en 2003 '"( Wilfred Owen Bulletin de l'Association ). En Mars 2006, il a reçu le Prix Europe pour le Théâtre, en reconnaissance de réalisations de toute une vie se rapportant à l'art dramatique et le théâtre («lettre de motivation»). En conjonction avec ce prix, à partir de 10 Mars au 14 Mars 2006 , Michael Billington a coordonné une conférence internationale sur "Pinter: Passion, poésie et la politique", y compris des universitaires et des critiques de l'Europe et les Amériques ( Harold Pinter 427-28).

Le prix Nobel de littérature 2005

Sur 13 Octobre2005l'Académie suédoise a annoncé qu'elle avait décidé d'attribuer leprix Nobel de littératurepour l'année à «Harold Pinter ... Qui, dans ses pièces découvre le précipice sous quotidienne bavardages et les forces entrée en oppression est fermé chambres" (communiqué de presse).

Lorsqu'il a été interrogé au sujet de sa réaction à l'annonce du prix Nobel par Billington, Pinter a plaisanté: "On m'a dit aujourd'hui que l'une des chaînes du bouquet Sky dit ce matin que Ensuite, ils ont changé d'idée et a dit, 'Non' [Harold Pinter est mort."] , il a remporté le prix Nobel. Donc, je suis ressuscité d'entre les morts "(Billington,« Ils ont dit »).

Nobel semaine, y compris la cérémonie de remise du prix Nobel de Stockholm et les événements connexes dans toute la Scandinavie, a commencé dans les premiers jours de Décembre 2005. En raison de problèmes médicaux au sujet de sa santé, Pinter et sa famille ne pouvaient pas assister à la cérémonie de remise et les événements connexes de Nobel Semaine. Après l'Académie lui a notifié sa sentence, il avait arrangé pour son éditeur (Stephen Page Faber and Faber) d'accepter son diplôme et la médaille Nobel Nobel à la remise des prix prévue pour Décembre 10, mais il avait encore prévu de se rendre à Stockholm , pour présenter sa conférence en personne quelques jours plus tôt (Honigsbaum). En Novembre, cependant, il a été hospitalisé pour une infection qui a failli le tuer, et son médecin interdit Voyage tels.

Art, vérité & politique: Le discours du prix Nobel

Alors qu'il était encore hospitalisé, Pinter est allé à unChannel 4studio pour filmer sa conférence Nobel: «Art, vérité & politique", qui a été projeté sur trois écrans géants à l'Académie suédoise dansStockholmdans la soirée du7 Décembre2005(Lyall, "Dramaturge Prend un prix et un Jab au Etats-Unis "et" Still Pinteresque ").

Simultanément transmis sur Channel 4 au Royaume-Uni , ce soir, l'émission de télévision de 46 minutes a été présenté par un ami et compatriote dramaturge David Hare . Par la suite, les formats de texte et le streaming vidéo complets ont été publiés pour le public sur les sites officiels du Prix Nobel et de l'Académie suédoise. Dans ces formats Nobel de la Conférence de Pinter a été largement regardé, cité, cité, et distribué par les médias imprimés et en ligne et la source de beaucoup de commentaires et de débats.

En raison de son prix Nobel et son controversé discours du prix Nobel, l'intérêt pour la vie et l'œuvre de Pinter ont bondi. Ils ont conduit à de nouvelles reprises de ses pièces de théâtre, à la mise à jour de la biographie de Billington (Billington, «Nous sommes en train de rattraper", Harold Pinter ), et à de nouvelles éditions des œuvres de Pinter ( Le Pinter Essential et Les Nains par Grove Press et une boîte ensemble de The Birthday Party , la Terre de No Man , Langue de la montagne , et la célébration par Faber and Faber).

DVDetVHS enregistrements vidéo de la conférence du Nobel Pinter (sans l'introduction de Hare) sont produits et distribués par Illuminations.

Légion d'honneur

Sur 18 Janvier 2007 BBC Nouvelles a annoncé que le Premier ministre français Dominique de Villepin a présenté Harold Pinter avec l'une des plus hautes distinctions de son pays, la Légion d'honneur ... lors d'une cérémonie à l'ambassade française à Londres, peu de temps après la tenue d'entretiens avec Tony Blair . "Premier ministre de Villepin "a salué le poème de M. Pinter football américain (1991), "en disant:« Avec sa violence et sa cruauté, il est pour moi l'une des images les plus précises de la guerre, l'une des métaphores les plus révélateurs de la tentation de l'impérialisme et de la violence. » "" En retour, "Pinter" salué la France pour son opposition à la guerre en Irak. "Selon la BBC Lawrence Pollard," le prix pour le grand dramaturge souligne combien M. Pinter est admiré dans les pays comme la France comme un modèle de la . intellectuelle radicale sans compromis "M. de Villepin a conclu:« Le poète est toujours debout et observe ce qui ne mérite pas l'attention des autres hommes. Poésie nous enseigne comment vivre et vous, Harold Pinter, nous enseigne comment vivre ".

Pinter et le milieu universitaire

Comme le fait remarquer Merritt, certains chercheurs universitaires et des critiques remettent en question la validité des critiques de Pinter de ce qu'il appelle "les modes de pensée de ceux au pouvoir» ( Pinter dans Lecture 171-89; 180) ou la dissidence de ses points de vue rétrospectives sur son propre travail ( Begley; Karwowski; et Quigley). Dans son histoire politique personnelle,

Propre "acte politique" de Pinter l'objection de conscience a entraîné d'être «terriblement perturbé comme un jeune homme par la guerre froide. Et maccarthysme.... Une profonde hypocrisie.« Ils »les monstres,« nous »le bien. En 1948, la Russie la suppression de l'Europe de l'Est était un fait évident et brutal, mais je me sentais très fortement alors et se sentir aussi fortement aujourd'hui [1985] que nous avons l'obligation de soumettre nos propres actions et attitudes à un examen critique et morale équivalent. " (Merritt, Pinter en jeu 178)

Les chercheurs qui ont étudié l'évolution de la vie et l'œuvre de Pinter au cours de sa carrière conviennent que les analyses et les dramatisations de relations de pouvoir de Pinter reflètent un tel "examen critique et morale" astucieusement.

L'aversion de Pinter à aucune censure par "les autorités" est incarnée dans la ligne de Petey à la fin de The Birthday Party . Comme la panne et reconstitué Stanley est charrié off par les figures d'autorité Goldberg et McCann, Petey appelle après lui, "Stan, ne les laissez pas vous dire quoi faire!" «Je l'ai vécu cette ligne toute ma foutue vie. Jamais plus que maintenant," at-il dit Gussow en 1988 (Qtd. À Merritt, Pinter en jeu 179). Cours opposition de Pinter à "les modes de pensée de ceux au pouvoir" - le "mur de briques" des "esprits" perpétuer le «statu quo» (180) - imprègne la «vaste pessimisme politique» que certains critiques académiques peuvent percevoir dans son travail artistique (Grimes 220), son «paysage noyade" des réalités contemporaines difficiles, avec un peu de "l'espoir pour la restauration de la dignité de l'homme" résiduelle (Pinter, Art, vérité & politique 9, 24).

Comme amis et collègues de longue date de Pinter directeur David Jones et l'acteur Henry Woolf rappellent souvent savants esprits sérieux et critiques dramatiques, Pinter est aussi un «grand auteur comique "(Coppa); mais, comme l'a dit Pinter de The Caretaker , son travail est seulement «drôle, jusqu'à un certain point» (cité dans Jones;. cf. Woolf, Merritt, «Parler de Pinter").

Le Harold Pinter Archives de la British Library

Le British Library (BL) a annoncé publiquement, le 11 Décembre 2007 , qu'elle a acheté archive littéraire de Harold Pinter, augmenter son courant "Harold Pinter Archive" de 80 cases ("Loan 110 A"). Il comprend désormais "plus de cent cinquante boîtes de manuscrits, albums, lettres, photographies, programmes, et des courriels," constituant "une ressource inestimable pour les chercheurs et les spécialistes de l'œuvre de Pinter pour la scène, le cinéma et la poésie." Parmi ses "points forts" sont "une course très perspicace et extrêmement affectueux de lettres de Samuel Beckett ; lettres et manuscrits écrits à la main révélant une étroite collaboration de Pinter avec le réalisateur Joseph Losey, un échange charmante et très amusante de lettres avec Philip Larkin, et un projet de de mémoire autobiographique inédit de Pinter de sa jeunesse, «La Reine de tous les Fées", "ainsi que des lettres en particulier-poignants de Pinter" source d'inspiration " Hackney Downs école anglaise maître et ami, Joseph Brearley.

Selon le communiqué de presse officiel BL, citant son chef de manuscrits littéraires modernes, Jamie Andrews, la «vaste collection de la correspondance" de "plus de 12.000 lettres" dans ses archives Pinter élargi »englobe les aspects personnels, professionnels et politiques de l'écrivain légendaire , dont la carrière a couvert en scène, le théâtre, l'écriture de scénarios, la poésie et le journalisme, ainsi que son œuvre originale pour le théâtre "et les documents de Pinter" rôle clé dans le théâtre d'après-guerre et le film ... grâce à sa vaste correspondance avec [autre] de premier plan dramaturges et figures littéraires tels que Simon Gray, David Hare, David Mamet, Arthur Miller, John Osborne, et [Sir] Tom Stoppard, ainsi que les acteurs et réalisateurs dont Sir John Gielgud [corrigé] et Sir Peter Hall ". Cette collection aussi «documente toutes les performances internationales de pièces de Pinter, ainsi que des échanges avec des universitaires qui mettent en évidence l'engagement de Pinter avec la communauté scientifique mondiale. Il ya aussi une abondante documentation relative à l'engagement de Pinter droits de l'homme, couvrant son journalisme, la poésie et l'action directe. " Le BL attend au catalogue l'ensemble Archive par «la fin de l'année 2008."

À partir de 10 Janvier à13 Avril2008, la British Library expose un "petit affichage temporaire, 'son domaine: Harold Pinter, A Life in Theatre», mettant en vedette une gamme de manuscrits uniques, des lettres, des photographies et des enregistrements sonores de la cartographie de l'archive la vie dans le théâtre en tant qu'acteur, réalisateur et scénariste de Pinter de certaines des pièces les plus importantes et les plus célèbres du XXe siècle. "

Travaux