Abraham Goldfaden

Abraham Goldfaden
Abraham Goldfaden
Informations générales
Origine	Starokonstantinov, Russie
Genres	Théâtre yiddish, opérette
Années actives	1876-1908

Abraham Goldfaden ( 24 juillet 1840 - 9 janvier 1908 ; Yiddish: אברהם גאָלדפֿאַדען; né Avrum Goldnfoden; prénom alternance Abram, Avram, Avraham, Avrom ou Avrum, prénom alternance Goldfadn; la Orthographe roumaine Avram Goldfaden est commun) était un Russe -Born juive poète et dramaturge, auteur de quelque 40 pièces de théâtre. En 1876, il a fondé en Roumanie ce qui est généralement crédité comme premier professionnel du monde Yiddish troupe de théâtre. Il était également responsable pour la première hébreu pièce jouée dans le États-Unis . Le Avram Goldfaden du festival Iaşi, Roumanie, et est nommé en son honneur.

Jacob Sternberg l'a appelé «le Prince charmant qui se est réveillé la culture juive roumaine léthargique ". Israil Bercovici a écrit que dans ses œuvres "... nous trouvons des points communs avec ce que nous appelons aujourd'hui« théâtre total ». Dans nombre de ses pièces il alterne prose et en vers, la pantomime et la danse, de l'acrobatie moments et certains de jonglerie, et même du spiritisme ... "

Jeunesse et début de la virilité

Goldfaden est né en Starokonstantinov. Sa date de naissance est parfois donné comme 12 juillet suivant la "Old Style" calendrier en usage à cette époque en Russie. Il a fréquenté une école religieuse juive (une cheder), mais sa famille de classe moyenne a été fortement associés à la Haskala, les Lumières juive, et son père, un horloger, disposés qu'il reçoive des leçons privées en allemand et russe . Comme un enfant, il est dit avoir apprécié et imité les performances des bouffons de mariage et Chanteurs Brody dans la mesure où il a acquis le surnom Avromele Badkhen, "Abie le bouffon". En 1857, il a commencé des études à l'école rabbinique géré par le gouvernement au Jitomir, dont il est sorti en 1866 en tant que professeur et poète (avec une certaine expérience dans le théâtre amateur), mais il n'a jamais dirigé une congrégation.

Le poème d'abord publié de Goldfaden a été appelé "Progress"; son New York Times décès a décrit comme "un plaidoyer pour le sionisme ans avant que le mouvement développé ". En 1865, il publie son premier recueil de poésie, Zizim u-Ferahim (en hébreu ); L'Encyclopédie juive (1901-1906) affirme que «la poésie hébraïque de Goldfaden ... possède un mérite considérable, mais il a été éclipsé par sa poésie yiddish, qui, pour la force d'expression et pour la profondeur de sentiment vrai juive, reste inégalée." Le premier livre de poésie en yiddish a été publié en 1866, et en 1867, il a pris un poste d'enseignant dans Simferopol. Un an plus tard, il est passé à Odessa (en Ukraine ), où il a vécu d'abord dans la maison de son oncle, où un cousin qui était un bon pianiste a aidé mettre certains de ses poèmes en musique.

A Odessa, Goldfaden renouvelé sa connaissance avec son compatriote écrivain yiddish Yitzhak Yoel Linetsky, qu'il connaissait de Jitomir et a rencontré l'hébreu langue poète Eliahu Mordechai Werbel (dont la fille Paulina deviendrait la femme de Goldfaden) et publié des poèmes dans le journal Kol-Mevaser. Il a également écrit ses deux premières pièces, Die Tzwei Sheines (les deux voisins) et Die Murneh Sosfeh (tante Susie), fourni avec certains versets dans un modeste succès 1,869 livre Die Yidene (La Femme juive), qui sont passés par trois éditions sur trois années. A cette époque, lui et Paulina vivaient principalement sur le salaire de son professeur maigre 18 roubles par an, complétée en donnant des leçons privées et de prendre un emploi comme caissière dans un magasin de chapeaux.

En 1875, Golfaden dirigea vers Munich , avec l'intention d'étudier la médecine. Cela n'a pas fonctionné, et il se dirigea vers Lvov / Lemberg en Galice, où il a rencontré de nouveau avec Linetsky, aujourd'hui rédacteur en chef d'un hebdomadaire, Isrulik ou Der Alter Yisrulik (qui était bien réputé, mais a rapidement été arrêté par le gouvernement). Un an plus tard, il est passé à Chernivtsi Bucovine, où il a édité la langue quotidien yiddish Dos Bukoviner Israelitishe Folksblatt. Les limites de la logique économique de cette entreprise peut être évaluée à partir de son incapacité à payer un frais d'inscription de 3000 ducats. Il a tenté en vain de faire fonctionner le papier sous un nom différent, mais bientôt déplacé à Iaşi.

Iaşi

En arrivant à Iaşi en 1876, Goldfaden a eu la chance d'être mieux connu comme un bon poète - dont de nombreux poèmes ont été mis en musique et sont devenus des chansons populaires - que comme un homme d'affaires moins-que-succès. Quand il a cherché des fonds de Yitzhak Librescu pour un autre journal, Librescu était indifférent à cette proposition. La femme de Librescu fait remarquer que le journalisme de langue yiddish était juste une façon de mourir de faim; elle a suggéré qu'il y aurait beaucoup plus d'un marché pour le théâtre yiddish. Librescu offert Goldfaden 100 francs pour un récital public de ses chansons dans le jardin de Shimen Mark, Gradina Pomul Vert ("Green Fruit-Tree Garden").

Au lieu d'un simple récit, Goldfaden élargi cela en quelque chose d'un vaudeville; ceci ou leur première performance à l'intérieur plus tard cette année Botoşani est généralement considéré comme le premier professionnel Performances de théâtre yiddish. Cependant, la nature de son casting indique exactement comment nominale est de choisir un spectacle comme "le premier": premier acteur de Goldfaden, Israël Grodner, chantait déjà les chansons (et autres) de Goldfaden dans les salons de Iaşi.

En fait, un autre candidat à l'examen que la première performance professionnelle de théâtre yiddish également inclus Grodner. Il a chanté dans un concert Odessa en 1873, qui comprenait également quelques-unes des chansons du Goldfaden, bien que Goldfaden ne était pas personnellement impliqué. Il semble avoir eu du matériel improvisé significative entre les chansons, même si aucun script réelle.

Bien que Goldfaden, de son propre aveu, était familier à cette époque avec "la quasi-totalité de la littérature russe", il y avait beaucoup d'exposition à de Russie et Théâtre polonais, et avait même vu Tragédien afro-américaine Ira Aldrich effectuer Shakespeare , la performance au Gradina Pomul Verde était seulement un peu plus d'un jeu que Grodner avait participé à trois ans plus tôt. Les chansons ont été enchaînés avec un peu de caractère et intrigue et une bonne partie de l'improvisation. L'exécution par Goldfaden, Grodner, Sokher Goldstein, et peut-être autant que trois autres hommes passèrent ainsi. La première représentation était soit Di bobe mitn einikl (Grand-mère et petite-fille) ou Dos de la Holt (le faisceau de bâtons); sources divergent. (Certains rapports suggèrent que Goldfaden lui-même était un mauvais chanteur, ou même un non-chanteur et pauvre acteur, selon Bercovici, ces rapports proviennent propres remarques auto-dénigrer de Goldfaden ou à partir de son visage comme un vieil homme à New York, mais contemporaine rapports montrent qu'il ait été une vie décente, mais pas fracassantes, acteur et chanteur.)

Après ce temps, Goldfaden a poursuivi les travaux de journaux divers, mais le stade est devenu son principal objectif.

En l'occurrence, Mihai Eminescu a vu un de leurs performances Pomul Vert plus tard cet été. Il enregistre que la compagnie avait six joueurs. (A 1905 erreur typographique tournerait à un bien-cité seize ans, suggérant une grandiose commençant pour le théâtre yiddish.) Il a été impressionné par la qualité du chant et la comédie, mais je ai trouvé les pièces «sans intérêt beaucoup plus dramatique." [Bercovici, 1998, 58] Ses commentaires généralement positifs semble mériter d'être pris au sérieux: Eminescu était "virulence . antisémite "Eminescu semble avoir vu quatre des premières pièces de Goldfaden: un revue musicale satirique De velt un gan-edn (Le monde et le paradis), Der Farlibter Maskil der non Oifgheklerter Hosid '(un dialogue entre «un philosophe épris» et «un être éveillé Hassid "), une autre comédie musicale revue Der sver mitn Eidem (Père-frère et Son-in-Law), et une comédie Fishl der balegole zain non knecht Sider (Fishel l'Junkman et son serviteur Sider).

La recherche d'un théâtre

Comme la saison des spectacles en plein air a été tire à sa fin, Goldfaden essayé et échoué à louer un théâtre approprié à Iaşi. Un propriétaire de théâtre nommé Reicher, probablement juif lui-même, lui a dit que «une troupe de chanteurs juifs» serait «trop sale". Goldfaden, Grodner, et Goldstein dirigé premier à Botosani, où ils vivaient dans une mansarde et Goldfaden continué à multiplier les chansons et pièces de théâtre. Une performance réussie initial de Di Rekruten (Les recrues) dans un théâtre intérieur a été suivie par des jours de pluie si torrentielles qui personne ne viendrait au théâtre (comme Goldfaden écrit "avec loges!"); ils mis en gage quelques possessions et à gauche pour Galaţi, qui était de prouver un peu plus de bon augure, avec un trois semaines succès terme.

Dans Galaţi ils ont acquis leur première sérieuse scénographe, peintre en bâtiment connu sous le nom Reb Moishe Bas. Il ne avait aucune formation artistique formelle, mais il se est avéré être bon à l'emploi, et a rejoint la troupe, comme l'a fait Sara Segal, leur première actrice. Elle ne était pas encore sortie de l'adolescence. Après l'avoir vue jouer dans leur première Galaţi, sa mère se est opposée à sa fille célibataire cabrioles sur une scène comme ça; Goldstein (contrairement Goldfaden et Grodner) était unique; il l'épousa rapidement et elle est restée avec la troupe. (En plus d'être connu comme Sara Segal et Sofia Goldstein, elle se est surtout connu comme Sofia Karp, après un second mariage avec l'acteur Max Karp).

Après la course réussie à Galaţi venu une tentative moins de succès dans Braila, mais maintenant la société avait aiguisé sa loi et il était temps d'aller à la capitale, Bucarest .

Bucarest

Comme dans Iaşi, Goldfaden est arrivé à Bucarest avec sa réputation déjà bien établie. Lui et ses joueurs d'abord exécuté au début du printemps au salon Lazăr Cafegiu sur Calea Văcăreşti ( Văcăreşti Avenue, au cœur de la ghetto), puis, une fois que le temps se est avéré chaud, dans le jardin Jigniţa, un agréable ombragée jardin de la bière sur Str. Negru Voda qui jusque-là ne avait attiré une foule de quartier. Il a rempli son casting de la grande piscine de talent vocal juive: synagogue chantres. Il a également recruté deux éminemment respectable formation classique prima donnas, sœurs Margaretta et Annetta Schwartz.

Parmi les chantres de ses moulages cette année étaient Lazăr Zuckermann (également connu sous le nom Laiser Zuckerman, comme un homme de chant et de danse, il finirait par suivre Goldfaden à New York et une carrière de longue étape, Moishe Zilberman (également connu sous le nom Silberman), et Simhe Dinman, mais la trouvaille, bientôt devenir une star de la scène, était le 18-year-old Zigmund Mogulescu (Sigmund Mogulesko), un orphelin qui avait déjà fait son chemin dans le monde en tant que chanteur, non seulement en tant que soliste dans la Grande Synagogue de Bucarest, mais dans les cafés, dans les fêtes, avec un français en visite société de l'opérette, et même dans une chorale de l'église. Avant changé sa voix, il avait chanté avec Zuckerman, Dinman, et Moïse Wald dans le «Chorus Israélite", effectuant lors de cérémonies importantes dans la communauté juive. L'audition de Mogulescu pour Goldfaden était une scène de Vladutu Mamei (Boy de Mama), qui a formé la base plus tard cette année pour la lumière comédie Shmendrik de Goldfaden, oder Die Komishe Chaseneh (Shmendrik ou Le mariage comique mettant en vedette Mogulescu que le jeune homme presque douloureusement désemparés et malheureux ( plus tard, célèbre joué à New York et ailleurs par l'actrice Molly Picon); le titre est un jeu de mots sur le Chemical Wedding).

Ce recrutement des chantres ne était pas sans controverse: Cantor Cuper (également connu sous le nom Kupfer), la tête chantre de la Grande Synagogue, a estimé qu'il était «impies» qui chantres doivent effectuer dans un cadre laïque, à la foule, où les deux sexes se mêlaient librement, garder les gens jusqu'à la fin de sorte qu'ils risquent de ne pas être à l'heure pour les prières du matin.

Si l'on peut discuter sur lesquels la performance "a commencé" théâtre yiddish, d'ici la fin de cet été à Bucarest théâtre yiddish était un fait établi. L'afflux de commerçants juifs et les intermédiaires à au début de la Guerre russo-turque avait considérablement élargi le public; parmi ces nouveaux arrivants étaient Israël Rosenberg et Jacob Spivakovsky, le rejeton de grande culture d'une famille juive de Russie riches, qui ont tous deux fait rejoint la troupe de Goldfaden, mais quitta bientôt pour fonder la première Yiddish troupe de théâtre dans la Russie impériale .

Goldfaden a été barattage un répertoire - de nouvelles chansons, de nouvelles pièces de théâtre, traductions de pièces de roumain, français et d'autres langues; dans les deux premières années, il a écrit 22 pièces de théâtre, et finirait par écrire sur 40 - et tandis que Goldfaden ne était pas toujours en mesure de conserver les joueurs dans son entreprise une fois qu'ils sont devenus des stars dans leur propre droit, il a continué pendant de nombreuses années pour recruter de première talents de taux, et sa compagnie sont devenus un terrain de facto de formation pour le théâtre yiddish. À la fin de l'année, d'autres écrivaient yiddish joue ainsi, comme Moïse Horowitz Der tiranisher Bankir, (Le tyrannique Banker) ou Grodner avec ONU Curve Ganev, (prostituée et voleur), et le théâtre yiddish étaient devenus grand théâtre, avec des décors élaborés, chœurs de duel, et des extras pour remplir les scènes de foule.

Goldfaden a été aidé par Ion Ghica, alors à la tête de la Théâtre national roumain d'établir légalement une «société dramatique" pour traiter des questions administratives. De ces documents, nous savons que la troupe à la Jigniţa inclus Moris Teich, Michel Liechman (Gluckman), Lazăr Zuckermann, Margareta Schwartz, Sofia Palandi, Aba Goldstein, et Clara Goldstein. Nous savons aussi de documents similaires que lorsque Grodner et Mogulescu marchaient sur Goldfaden pour démarrer leur propre entreprise, il a inclus (en plus eux-mêmes) I. Rosenberg, Y. Spivakovsky, P. Sapira, M. Banderevsky, Anetta Grodner, et Rosa Friedman.

Ion Ghica était un allié précieux pour le théâtre yiddish à Bucarest. A plusieurs reprises, il a exprimé son avis favorable de la qualité d'agir, et encore plus des aspects techniques du théâtre yiddish. En 1881, il a obtenu pour le Théâtre national les costumes qui ont été utilisées pour un concours Yiddish sur le couronnement du roi Salomon, qui avait été chronométré en hommage au couronnement réel de Carol I de Roumanie.

Un tour à la grave

Alors que la comédie légère et la satire auraient établi théâtre yiddish comme un moyen de succès commercial, il ne aurait jamais établi Goldfaden comme «le yiddish Shakespeare" (que le New York Times l'a appelé à sa mort en 1908). Comme un homme largement lu dans plusieurs langues, il était parfaitement conscient qu'il n'y avait aucune tradition juive d'Europe orientale de la littérature dramatique, son audience a été utilisé pour la recherche juste "un bon verre de Odobeşti et une chanson ". Des années plus tard, il serait paraphraser le theatergoer yiddish typique de l'époque que lui disant," Nous ne allons pas au théâtre pour faire de notre tête nager avec des choses tristes. Nous avons assez de problèmes à la maison ... Nous aller au théâtre pour nous remonter le moral. Nous payons jusqu'à une pièce de monnaie et nous espérons être distrait, nous voulons rire du cœur. "

Goldfaden écrit que cette attitude l'a mis "pure et simple en guerre avec le public». Son étape ne était pas d'être simplement "... une mascarade. Non, frères. Si je suis arrivé à avoir un stade, je veux que ce soit une école pour vous. Dans la jeunesse vous ne avez pas le temps d'apprendre et de cultiver vous-même ... rire de bon cœur si je vous amuse avec mes blagues, tandis que moi, vous regarder, sentir mon coeur pleure Alors, frères, je vais vous donner un drame, une tragédie tirée de la vie, et vous aussi, crieras. - tandis que mon coeur se réjouira ". Néanmoins, sa "guerre avec le public" a été basée sur la compréhension de ce public. Il écrira aussi, "je ai écrit Di kishefmakhern ( La Sorcière) en Roumanie, où la population - Juifs autant que les Roumains -. Croient fermement aux sorcières "superstitions et les préoccupations locales ont toujours fait bon sujet, et, comme le remarque Bercovici, cependant son intention forte inspiration et didactique, ses pièces historiques étaient toujours connecté aux préoccupations contemporaines.

Même dans le premier couple d'années de sa compagnie, Goldfaden n'a pas hésité à thèmes sérieux: son vaudeville plu-out à Botosani avait été Di Rekruten (Les recrues), en jouant avec le thème de la gangs de presse travaillant dans les rues de cette ville pour jeunes hommes conscrits dans l'armée. Avant la fin de 1876, Goldfaden avait déjà traduit île déserte par Août von Kotzebue; Ainsi, un jeu par un aristocrate allemand et espion russe est devenu le premier jeu non-comique réalisée professionnellement en yiddish. Après son explosion initiale de la plupart des vaudevilles et des comédies légères (bien Shmendrik et les deux Kuni-Lemls étaient raisonnablement jeux sophistiqués), Goldfaden irait à écrire de nombreux joue sur des thèmes juifs de langue yiddish grave, peut-être le plus célèbre être Shulamith, également de 1880. Golfaden lui a suggéré que ce tour de plus en plus grave est devenu possible parce qu'il avait instruit son auditoire. Nahma Sandrow suggère qu'il a peut-être eu aussi beaucoup à faire avec l'arrivée en Roumanie des Juifs russes au moment de la Guerre russo-turque, qui avaient été exposés à plus sophistiquée langue russe théâtre. Forte tour de Goldfaden vers objet presque uniformément grave question à peu près coïncidé avec apportant sa troupe à Odessa.

Goldfaden était à la fois un théoricien et un praticien du théâtre. Qu'il était dans une large mesure un théoricien - par exemple, il se est intéressé presque dès le début en ayant scénographie soutenir sérieusement les thèmes de ses pièces - porte sur une propriété essentielle du théâtre yiddish au moment de sa naissance: en général, écrit Bercovici, courut en avant la théorie de la pratique. Une grande partie de la communauté juive, Goldfaden inclus, étaient déjà familiers avec le théâtre contemporain dans d'autres langues. L'itinéraire initial de la compagnie de Goldfaden - Iaşi, Botosani, Galaţi, Braila, Bucarest - pourrait aussi bien pu l'itinéraire d'une troupe de langue roumaine. Théâtre yiddish peut avoir été vu dès le départ comme une expression d'un caractère national juif, mais les valeurs de théâtre de la compagnie de Goldfaden étaient à bien des égards celles d'un bon théâtre roumain de l'époque. En outre, le yiddish était un dialecte allemand et une langue bien connu même parmi les non-Juifs en Moldavie (et La Transylvanie), une langue importante du commerce; le fait que l'un des premiers à écrire sur le théâtre yiddish était la Roumanie poète national, Mihai Eminescu, est un témoignage que l'intérêt pour le théâtre yiddish allé au-delà de la communauté juive.

Près de la première, le théâtre yiddish a attiré un niveau de critique de théâtre comparable à tout autre théâtre européen de son temps. Bercovici cite une "brochure" par une Abramski G., publié en 1877. Abramski décrit et a donné des critiques de toutes les pièces de Goldfaden de cette année, discuté ce qu'est un théâtre yiddish devrait être, spéculé que cela pourrait être un moment comparable à la Ère élisabéthaine pour le théâtre anglais, a noté les nombreuses sources de cette forme émergente (allant de Pourim joue à cirque pantomime), a salué les rôles féminins forts, mais critiqué où il a vu des faiblesses: un acteur masculin jouant peu convaincante la mère dans Shmendrik, ou toute la pièce Di shtume kale (Le Muet Bride) - un jeu apparemment écrite pour accueillir une jolie jeune actrice qui était trop nerveux pour livrer ses lignes - disant de lui que la seule preuve de la paternité de Goldfaden était son nom.

Russie

Le père de Goldfaden lui écrit pour solliciter la troupe à venir Odessa en Ukraine , qui faisait alors partie de la Russie impériale . Le moment était opportun: la fin de la guerre signifiait que beaucoup de sa meilleure audience étaient désormais à Odessa plutôt que Bucarest; Rosenberg avait déjà quitté la troupe de Goldfaden et a été interprétant le répertoire Goldfadenian à Odessa.

Avec un prêt de Librescu, Goldfaden dirigé l'est avec un groupe de 42 personnes, y compris les artistes, les musiciens et leurs familles. Après la fin de la guerre russo-turque lui et sa troupe a beaucoup voyagé à travers la Russie impériale, notamment pour Kharkov (aussi en Ukraine), Moscou et Saint-Pétersbourg . Jacob Adler l'a décrit plus tard à ce moment comme «un bon vivant», «un cavalier", "aussi difficile à aborder comme un empereur". Il a continué à tourner sur des pièces à un rythme prolifique, maintenant pièces essentiellement graves telles que Doctor Almasada, oder Die Yiden à Palerme ( Docteur Almasada ou Les Juifs de Palerme), Shulamith, et Bar Kokhba, le dernier étant un opérette plutôt sombre à propos La révolte de Bar Kokhba, écrite après la pogroms suivants l'assassinat du tsar 1881 Alexandre II, que la marée se est retourné contre l'émancipation juive.

Comme il arrive, un Français nommé Victor Tissot se trouvait dans Berditchev lorsque la compagnie de Goldfaden était là. Il a vu deux pièces - Di Rekruten, d'abord créée en Botoşani, et plus tard, Di Shvebleh (allumettes), un jeu de l'intrigue. Le compte de Tissot de ce qu'il a vu donne une image intéressante des théâtres publics et la troupe de Goldfaden rencontrés en dehors des grandes villes. "Berditchev," il commence, "n'a pas une café, pas un seul restaurant. Berditchev, qui est une ville ennuyeuse et triste, a néanmoins une salle de théâtre, un grand bâtiment en planches brutes, où des troupes de théâtre en passant par l'entreprise et ensuite mettre sur un jeu. " Bien qu'il y ait un bon stade avec un rideau, les sièges bon marché avait des bancs nus, les plus chers étaient bancs couverts en percale rouge. Bien qu'il y avait beaucoup de barbes, "il n'y avait pas de longues caftans, pas de calottes." Une partie du public étaient très pauvres, mais ceux-ci ont été assimilés Juifs, essentiellement laïque. Le public a également inclus officiers russes avec leurs épouses ou petites amies.

En Russie, Goldfaden et sa troupe ont attiré un large public et sont généralement populaire auprès des intellectuels juifs progressistes, mais a couru lentement l'encontre à la fois du gouvernement tsariste et les éléments conservateurs de la communauté juive. Goldfaden a été appelant à un changement dans le monde juif:

Réveillez-vous mon peuple

De votre sommeil, réveillez-vous

Et croyez pas plus dans la folie.

Un appel comme celui-ci pourrait être un peu ambigu, mais il était troublant de ceux qui étaient sur le côté du statu quo. Théâtre yiddish a été interdit en Russie départ 14 septembre 1883 dans le cadre de la réaction anti-juive après l'assassinat du tsar Alexandre II. Goldfaden et sa troupe ont été laissés à la dérive dans Saint-Pétersbourg. Ils se dirigèrent vers différentes directions, certains à l'Angleterre , certains à New York City , les uns pour la Pologne, les uns pour la Roumanie.

La dérive de prophète

Alors que le théâtre yiddish a poursuivi avec succès en divers endroits, Goldfaden ne était pas dans les meilleures conditions en ce moment avec Mogulescu. Ils se étaient disputés (et se sont installés) à plusieurs reprises sur les droits à des jeux, et Mogulescu et son partenaire Moishe "Maurice" Finkel maintenant dominé théâtre yiddish en Roumanie, avec une dizaine de sociétés concurrentes moins ainsi. Mogulescu était une figure dominante dans le théâtre de Bucarest à ce stade, a salué à un niveau comparable aux acteurs du Théâtre National, effectuant parfois en roumain ainsi que le yiddish, en tirant un public qui est allé bien au-delà de la communauté juive.

Goldfaden semble, selon les mots de Bercovici, avoir perdu "son élan théâtral» dans cette période. Il a mis brièvement ensemble une compagnie de théâtre en 1886 à Varsovie , sans succès notable. En 1887, il est allé à New York (comme l'a fait Mogulescu, indépendamment). Après de longues négociations et une grande anticipation dans la presse de langue yiddish à New York ("Goldfaden en Amérique", lire le titre dans le 11 janvier, 1888 édition du New Yorker Yiddishe Ilustrirte Zaitung), il a brièvement pris le poste de directeur de la nouvelle roumaine Opéra de Mogulescu; ils se séparèrent à nouveau après l'échec de leur première pièce, dont les valeurs de production étaient apparemment pas aux normes de New York. Goldfaden a tenté (sans succès) de fonder une école de théâtre, alors dirigé en 1889 pour Paris , plutôt faible sur les fonds. Là, il a écrit de la poésie, a travaillé sur un jeu qu'il n'a pas terminé à ce moment, et mis sur pied une compagnie de théâtre qui ne est arrivé au point de mettre sur un jeu (parce que le caissier se est enfui avec tous leurs fonds [Adler , 1999, 262 commentaires]). En Octobre 1889, il amassé de l'argent pour se rendre à Lvov, où sa réputation comme un poète nouveau venu à son secours.

Lvov

Lvov ne était pas exactement le rêve de dramaturge. Leon Dreykurs décrit publics apportant des repas dans le théâtre, papier froissé, traitant le théâtre comme un jardin de la bière. Il cite aussi Jacob Schatzky: "Dans l'ensemble, le milieu galicien ne était pas favorable à théâtre yiddish Les intellectuels ont été assimilés, mais les masses étaient fanatiquement religieuse et ils ont vu« comédiens »juifs avec dédain.."

Néanmoins, Iacob Ber Ghimpel, qui possédait un théâtre yiddish là, était heureux d'avoir une figure de la stature de Goldfaden. Goldfaden a complété le jeu qu'il avait commencé à Paris, Rabi Yoselman, oder Die Gzerot amusant Alsas («Rabbi Yoselman ou Le décret alsacienne"), en cinq actes et 23 scènes, basé sur la vie de Josel de Rosheim. A cette époque, il a également écrit une opérette Rothschild et une pièce semi-autobiographique appelé Machia'h Tzeiten (Messie Times) qui a donné un moins-que-optimistes vision de l'Amérique.

Kalman Juvelier, un acteur dans la compagnie de Ber Ghimpel, crédité bref temps de Goldfaden à Lvov en renforçant considérablement le calibre de la performance il, en collaboration avec tous les acteurs sur la compréhension de son personnage, en se assurant que le jeu était plus que juste une série de chansons et effets, respectées par tous.

Retour à Bucarest

Porté par son succès à Lvov, il est retourné à Bucarest en 1892, en tant que directeur du théâtre Jigniţa. Sa nouvelle entreprise a de nouveau inclus Lazăr Zuckermann; d'autres joueurs étaient Marcu (Mordechai) Segalescu, et plus tard Iacob Kalich, Carol Schramek, Malvina Treitler-Löbel et son père H. Goldenbers. Parmi ses pièces remarquables de cette période étaient Gebot, oder Lo tachmod (La Dixième commandement, ou tu ne convoiteras point), Judas Macchabée, et Judith et Holfernes de Dos et une traduction de Baron tzigane de Johann Strauss.

Cependant, ce ne était pas un moment propice pour revenir à la Roumanie. Théâtre yiddish est devenu une entreprise là-bas, avec des publicités habilement écrites, des spectacles coordonnés dans plusieurs villes en utilisant les mêmes matériaux de publicité, et la concurrence acharnée: une fois en 1895, un jeune homme nommé Bernfeld a assisté à plusieurs spectacles de l'histoire de Goldfaden d'Isaac, mémorisé tous (y compris les chansons), et a pris l'ensemble du paquet de Kalman Juvilier, qui a mis sur une production non autorisée à Iaşi. Cette vol pur et simple était possible car une fois Ion Ghica se dirigea sur une carrière diplomatique, le Théâtre National, qui devait statuer sur les questions telles que les performances non autorisés de pièces de théâtre, ne était plus prêter beaucoup d'attention au théâtre yiddish. (Juvilier et Goldfaden finalement parvenus à un règlement à l'amiable.)

Concurrence acharnée avait rien à ce qui allait suivre. Les années 1890 ont été une période difficile pour l'économie roumaine, et une marée montante de l'antisémitisme en ont fait un temps encore plus difficile pour les Juifs. Un quart de la population juive a émigré, avec intellecuals particulièrement susceptibles de quitter, et ces intellecuals qui sont restés étaient plus intéressés par la politique que dans le théâtre: ce était une période d'effervescence sociale, avec des juifs socialistes à Iaşi à partir Der Veker (L'éveilleur).

Goldfaden a quitté la Roumanie en 1896; Dès Juvilier était le seul troupe de théâtre yiddish actif dans le pays, et les troupes étrangères avaient presque entièrement cessé de venir au pays. Bien Lateiner, Horowitz et Shumer continué à écrire, et parfois réussi à monter une pièce, ce ne était pas un bon moment pour le théâtre yiddish - ou ne importe quel théâtre - en Roumanie, et ne ferait que se aggraver alors que l'économie a continué de baisser.

Goldfaden errait Europe en tant que poète et journaliste. Ses pièces ont continué à être joué en Europe et en Amérique, mais rarement, voire jamais, ne importe qui lui envoient des redevances. Sa santé se est détériorée - une lettre 1903 se réfère à l'asthme et des crachats de sang - et il a été à court d'argent. En 1903, il a écrit Jacob Dinesohn de Paris, l'autorisant à vendre ses biens restants en Roumanie, des vêtements et tout. Cela lui a donné l'argent à la tête une fois de plus à New York en 1904.

New York

En Amérique, il a de nouveau tenté sa chance au journalisme, mais un bref passage en tant que rédacteur en chef du New Yorker Yiddishe Ilustrirte Zaitung ne aboutit qu'à obtenir le papier suspendu et se décrocher un assez grand bien. Sur 31 mars 1905, il a récité la poésie à un spectacle-bénéfice au Cooper Union pour élever une pension pour poète yiddish Eliakum Zunser, encore pire que lui, car il se était trouvé incapable d'écrire depuis son arrivée en Amérique en 1889. Peu de temps après, il a rencontré un groupe de jeunes qui avait une association de langue hébraïque à la Dr. Herzl Zion Club, et a écrit une pièce en hébreu David ba-Milchama (David dans la guerre), dont ils effectués en Mars 1906, le premier jeu en hébreu à effectuer en Amérique. Répéter les performances Mars 1907 et Avril 1908 ont attiré successivement grandes foules.

Il a également écrit les parties parlées des Ben Ami, vaguement basé sur George Eliot s ' Daniel Deronda. Après que l'ancien joueur de bits Goldfaden Jacob Adler - maintenant le propriétaire d'un théâtre yiddish de New York de premier plan - et une option sur l'ignora, accusant même Goldfaden d'être «sénile», il créé avec succès au rival Théâtre populaire de Boris Thomashefsky 25 décembre 1907 , avec la musique de H. Friedzel et les paroles par Mogulescu, qui était à cette époque une star internationale.

Il est mort à New York City en 1908. Au moment de sa mort, le New York Times l'a appelé non seulement «le yiddish Shakespeare», mais «à la fois un poète et un prophète», et a ajouté que «... il n'y a plus de preuves d'une réelle sympathie et d'admiration pour l'homme et son travail que ce qui est susceptible de se manifester lors de l'enterrement de tout poète en train d'écrire dans la langue anglaise dans ce pays ". On estime que 75 000 ont assisté à son cortège funèbre du théâtre populaire dans Bowery Cemetery Washington Brooklyn.

Goldfaden et le sionisme

Goldfaden avait une relation sur-encore nouveau hors avec le sionisme . Certains de ses premiers poèmes était sioniste avant la lettre et l'un des ses dernières pièces a été écrit en hébreu; plusieurs de ses pièces étaient implicitement ou explicitement sioniste (Shulamith situé dans Jérusalem , Machia'h Tzeiten ?! terminant avec ses protagonistes abandon New York pour Palestine); il a servi en tant que délégué de Paris au Congrès sioniste mondiale en 1900. Pourtant, il a passé la plupart de sa vie (et mis un peu plus de la moitié de ses pièces) dans le Zone de résidence et dans les zones adjacentes juifs en Roumanie, et quand il a quitté ce était de ne jamais aller en Palestine, mais à des villes comme New York, Londres ou Paris.

Travaux

Plays

Sources en désaccord sur les dates (et même les noms) de certaines pièces de Goldfaden. Comme d'habitude dans la transcription yiddish, orthographes varient énormément.

• Die Mumeh Soseh(tante Susie) WR. 1869
• Die Tzwei Sheines ( Les Deux voisins ) WR. 1869 (éventuellement le même que Sheines Die 1877
• Polyeh Shikor(Polyeh, l'Ivrogne) 1871
• Anonimeh Komedyeh(Anonyme Comédie) 1876
• Die Rekruten(Les recrues) 1876, 1877
• Dos Bintl Holtz(Le paquet de bâtons) 1876
• Fishl der balegole zain non knecht Sider(Fishel l'Junkman et son serviteur Sider) 1876
• Die Velt une Gan-EDN(Le monde et le paradis) 1876
• Der Farlibter Maskil der non Oifgheklerter Hosid(Le Infatuated Philosophe et l'Illuminé Hassid) 1876
• Der Shver mitn Eidem(Père-in-Law et Son-in-Law) 1876
• Die Bobeh mit dem Einikel(Le Grand-mère et la petite-fille)18761879
• La désolation Isle, traduction en yiddish d'une pièce deAoût von Kotzebue 1876
• Die Intrigeh oder Dvosie di pliotkemahern(L'intrigue ou Dvoisie Intrigué) 1876,1877
• Un Gloz Vaser(Un verre d'eau) 1877
• Hotje-mir non Zaitje-mir(Leftovers) 1877
• Shmendrik, oder Die komishe Chaseneh( Schmendrik ou The Wedding Comical)18771879
• Shuster non Shnaider(Shoemaker et Tailor) 1877
• Die Kaprinzeh Kaleh, oder Kaptsnzon non Hungerman(La Capricieuse mariée ou Pauper-fils et la faim-homme)1877vraisemblablement le même jeu quekaprizneh Die Kaleh-Moid(La Capricieuse Bridemaid) 1887
• Yontl Shnaider(Yontl Tailleur) 1877
• Vos tut hommes?(Que faisait-il?) 1877
• Die Shtumeh Kaleh(The Dumb Bride)18771887
• Die Tzwei Toibe(Les Deux hommes sourds) 1877
• Der Ghekoifter Shlof(Le Sommeil Acheté) 1877
• Sheines Die(Les Voisins) 1877
• Yukel non Yekel(Yukel et Yekel) 1877
• Der Katar(catarrhe) 1877
• Ix-Mix-Drix1877
• Die Mumeh Sose (Mute Susie) 1877
• Braindele Kozak ( Breindele cosaque), 1877
• Der Podriatshik (le pourvoyeur), 1877
• Die Alte Moid (La vieille fille) 1877
• Die Tzvei fardulte (Les Deux-Scatter Brains) 1877
• Die Shvebeleh (correspondances) 1877
• Sapin Portselaiene Teler (Quatre assiettes en porcelaine) 1877
• Der Shpigl (The Mirror) 1877
• Toib, Shtum non aveugles (sourds, muets et aveugles) 1878
• Todres Bloz ( Todros, Blow ou Todres le tromboniste) 1878
• Ni-être-ni-me-ni-cucurigu (pas moi, ni vous, ni Cock-a-Doodle-Doo ou Ni cela, ni cela, ni Kukerikoo; Lulla Rosenfeld donne aussi le titre alternatif La lutte de la Culture avec le fanatisme) 1878
• Der Heker der non Bleher-Iung (The Butcher et Tinker) 1878
• Die Kishufmacherin (La sorcière, aussi connu comme La Sorcière de Botoşani) 1878, 1887
• Soufflé, 1878
• Doi Intriganten (Deux intrigants) 1878
• Die tzwei Kuni-lemels (The Fanatic, ou Le Deux-Kuni Lemls) 1880
• Thiat Hametim (The Winter of Death) 1881
• Shulamith ( Shulamith ou la fille de Jérusalem) WR. 1880, 1881
• Dos Zenteh Gebot, oder Lo Tachmod(le dixième commandement, ou tu ne convoiteras point)18821887
• Der Sambatien( Sambation) 1882
• Docteur Almasada, oder Die Yiden à Palerme(Docteur Almasada, ou Les Juifs de Palermeaussi connu commedocteur Almasado,Docteur Almaraso, Docteur Almasaro) 1880 1883
• Bar Kokhba, 1883, 1885
• Akejdos Jzchuk(Le Sacrifice d'Isaac), 1891
• Dos Finfteh Gebot, oder Kibed Ov(le cinquième commandement, ou tu ne tueras pas), 1892
• Rabi Yoselman, oder Die Gzerot amusant Alsas( Rabbi Yoselman, ou Le décret alsacienne) 1877, 1892
• Judas Maccabée1892
• Judith et Holopherne, 1892
• Machia'h Tzeiten ?!(l'ère messianique ?!) 18911893
• Traduction en yiddish de Johann Strauss Baron tzigane 1894
• Sdom Veamora(Sodome et Gomorrhe) 1895
• Die Catastrofe amusant Braila(La catastrophe à Braila) 1895
• Meilits Ioisher(Le Messager de la Justice) 1897
• David ba-Milchama(David dans la guerre) 1906, en hébreu
• Ben Ami(Fils de My People)19071908
• Der Ligner(The Liar) 1911 (à titre posthume)

Chansons et poésie

Goldfaden écrit des centaines de chansons et de poèmes. Parmi ses plus célèbres sont:

• "Der Malekh"("L'Ange")
• "Royzhinkes mit Mandlen"(raisins secs et amandes)
• "Shabes, Yontev, non Rosh Khoydesh"("Sabbat, Festival et New Moon")
• "Tsu Dayn Geburtstag!"("Pour votre anniversaire!")