
U2
À propos de ce écoles sélection Wikipedia
SOS Enfants, qui se déroule près de 200 sos écoles dans le monde en développement, a organisé cette sélection. Cliquez ici pour en savoir plus sur le parrainage d'enfants.
U2 | |
---|---|
![]() U2 effectuer au Madison Square Garden en Novembre 2005, de gauche à droite: The Edge; Larry Mullen, Jr. (percussions), Bono et Adam Clayton | |
Informations générales | |
Origine | Dublin , Irlande |
Genres | Rock, rock alternatif , post-punk |
Années actives | 1976-présent |
Étiquettes | Le mercure, Interscope, Île |
Actes associés | Passagers |
Site Web | u2.com |
Membres | |
Bono Le Bord Adam Clayton Larry Mullen, Jr. |
U2 sont irlandais groupe de rock de Dublin . Formé en 1976, le groupe se compose de Bono (chant et guitare), The Edge (guitare, claviers et chant), Adam Clayton (guitare basse), et Larry Mullen Jr. (batterie et percussions). Son début de U2 a été enracinée dans post-punk mais finalement grandi pour incorporer des influences de plusieurs genres de la musique populaire. Tout au long de poursuites musicales du groupe, ils ont maintenu un son construite sur des instrumentaux mélodiques, mis en évidence par le bord de timbrally varié sons de guitare et la voix expressive de Bono. Leurs paroles, souvent ornés de l'imagerie spirituelle, se concentrent sur des thèmes personnels et les préoccupations sociopolitiques.
U2 formé à Mont Temple Comprehensive School lorsque les membres étaient des adolescents avec la compétence musicale limitée. En quatre ans, ils ont signé avec Island Records et sort son premier album Boy. Vers le milieu des années 1980, ils sont devenus un acte international top. Ils étaient plus de succès que les artistes de scène qu'ils ne l'étaient au records de vente, jusqu'à ce que leur album percée 1987 The Joshua Tree, qui, selon Rolling Stone, élevé la stature de la bande "de héros à superstars". Réagissant à musicale stagnation et la fin des années 1980 la critique de leur image sérieuse et direction musicale, le groupe se réinvente avec leur album à succès 1991 Achtung Baby et l'accompagnement Zoo TV Tour. U2 intégré danse, industrielle et rock alternatif influences dans leur son et les performances, et embrassé une image plus ironique et autodérision. L'expérimentation similaire a continué pour le reste des années 1990, avec un succès mitigé. U2 a repris faveur critique et commercial après leur enregistrement 2000 All That You Can not Leave Behind. Sur et versions ultérieures du groupe, ils ont adopté un son plus classique tout en conservant les influences de leurs explorations musicales antérieures.
U2 a sorti 12 albums studio et sont parmi les tous les temps best-seller artistes de la musique, après avoir vendu plus de 150 millions de disques dans le monde entier. Ils ont remporté 22 Grammy Awards, plus que tout autre groupe, et en 2005, ils ont été intronisés au Rock and Roll Hall of Fame dans leur première année d'admissibilité. Rolling Stone classés U2 au numéro 22 dans sa liste des "100 plus grands artistes de tous les temps". Tout au long de leur carrière, en tant que groupe et en tant qu'individus, ils ont fait campagne pour les droits humains et des causes philanthropiques, y compris Amnesty International , le Campagnes ONE / DATA, Product Red, et The Edge de Music Rising.
Histoire
Formation et premières années (1976-1979)
Le groupe se est formé à Dublin le 25 Septembre 1976. Larry Mullen, Jr., un élève de 14 ans à Mont Temple Comprehensive School, a publié une note sur le tableau d'affichage de l'école à la recherche de musiciens pour une nouvelle bande-six personnes ont répondu. Mise en place dans sa cuisine, Mullen était à la batterie, avec Paul Hewson (Bono) au chant de plomb; David Evans (The Edge) et son frère aîné Dik Evans à la guitare; Adam Clayton, un ami des frères Evans à la basse; et initialement Ivan McCormick et Peter Martin, deux autres amis de Mullen. Mullen a décrit plus tard comme «The Larry Mullen Band» pour une dizaine de minutes, puis Bono est entré et a soufflé toute chance que je avais d'être en charge. " Peu de temps après, le groupe se installe sur le nom "Feedback" parce que ce était l'un des rares termes techniques qu'ils connaissaient. Martin ne est pas revenu après la première pratique, et McCormick a quitté le groupe en quelques semaines. La plupart du matériel initial du groupe était composé de chansons de couverture, dont la bande admis ne était pas leur fort. Certaines des premières influences sur la bande sortions punks de rock, tels que La Confiture, Le Choc, Buzzcocks, et Sex Pistols. La popularité de punk rock convaincu le groupe que la maîtrise musicale ne était pas une condition préalable de la réussite.
«Nous ne pouvions pas y croire. Je étais complètement choqué. Nous ne étions pas en âge d'aller faire la fête en tant que telle, mais je ne pense pas que quiconque a dormi cette nuit .... Vraiment, ce était juste une grande affirmation de gagner que la concurrence, même si je ne ai aucune idée à quel point nous étions ou ce que la concurrence a été vraiment. Mais pour gagner à ce point était incroyablement important pour le moral et la croyance de tout le monde dans l'ensemble du projet. "
En Mars 1977, le groupe a changé son nom pour The Hype. Dik Evans, qui était plus âgé et par ce temps au collège, devenait l'homme étrange. Le reste de la bande se penchait vers l'idée d'un ensemble de quatre pièces et il a été "éliminé" en Mars 1978. Lors d'un concert d'adieu dans la salle de l'église presbytérienne Howth, qui présentait The Hype jouer couvertures, Dik cérémonieusement marchait coulisses. Les quatre autres membres du groupe ont rempli le concert jouer matériel original que "U2". Steve Averill, un musicien punk rock (avec The Radiators) et ami de la famille de Clayton, avaient suggéré six noms potentiels à partir de laquelle la bande a choisi "U2" pour son ambiguïté et interprétations ouvertes, et parce que ce était le nom qu'ils ne aimaient pas le moins.
Sur Le jour de la Saint Patrick en 1978, U2 a gagné un concours de jeunes talents dans Limerick . Le prix consistait en £ 500 et le temps de studio pour enregistrer une démo qui serait entendu par CBS Irlande, un label. Cette victoire était une étape importante et d'affirmation pour la bande naissante. U2 a enregistré leur première démo au Keystone Studios à Dublin mai 1978. Magazine Hot Press était influent dans l'élaboration de l'avenir de la bande; en mai, Paul McGuinness, qui avait déjà été présenté à la bande par le journaliste de la publication Bill Graham, a accepté d'être U2 gestionnaire. La première sortie du groupe, une Irlande seule EP droit Trois, a été publié en Septembre 1979 et était leur premier succès dans les charts irlandais. En Décembre 1979, le U2 effectuée à Londres pour leurs premiers spectacles en dehors de l'Irlande, mais ils ont été incapables de gagner beaucoup d'attention de publics ou des critiques. En Février 1980 leur deuxième single " Another Day "a été sorti sur le label CBS, mais encore une fois seulement pour le marché irlandais.
Boy, Octobre, et la guerre (1980-1984)
Island Records signé U2 Mars 1980 et en mai, le groupe sort " 11:00 Tick Tock "que leur premier single premier album international. La bande de, Boy, suivie en Octobre. Produit par Steve Lillywhite, il a reçu des critiques généralement positives. Bien que des paroles floues de Bono semblaient improvisés, ils ont exprimé un thème commun: les rêves et les frustrations de l'adolescence. L'album comprend abord aux États-Unis de la bande hit single, " I Will Follow ". Libération de Boy a été suivie par le Boy Tour, la première tournée de U2 de l'Europe continentale et le Royaume-Unis. En dépit d'être mat, ces premiers spectacles ont démontré le potentiel de U2, que les critiques ont noté que Bono était un showman "charismatique" et "passionnée".
Le deuxième album du groupe, Octobre, a été libéré en 1981 et contenait des thèmes ouvertement spirituels. Pendant les séances d'enregistrement de l'album, Bono et The Edge envisagé de quitter la bande en raison de conflits spirituels perçus. Bono, The Edge et Mullen ont rejoint un groupe chrétien à Dublin appelé «Shalom Fellowship", qui les conduit à se interroger sur la relation entre la foi chrétienne et le style de vie rock and roll. Bono et The Edge ont pris une pause entre les visites et ont décidé de quitter Shalom en faveur de la poursuite de la bande. Enregistrement a été encore compliquée avec le vol d'une mallette contenant des paroles pour plusieurs chansons de travail de coulisses pendant la performance de la bande dans une discothèque de Portland, Oregon. L'album a reçu des critiques mitigées et pièce radiophonique limitée. Faibles ventes en dehors du Royaume-Uni ont fait pression sur leur contrat avec Island et axés sur l'amélioration de la bande.
![]() | "Sunday Bloody Sunday" (1983) "Sunday Bloody Sunday" dispose d'un battement de tambour martial, guitare brute et lyrique, une réponse sombre chargée d'émotion à la violence. |
Problèmes en écoutant ce dossier? Voir aide des médias. |
Résoudre leurs doutes de la période Octobre, U2 publié Guerre en Février 1983. Un dossier où le groupe "se est lui-même dans le pacifisme une croisade", la sincérité de la guerre et de la guitare "robuste" était intentionnellement en contradiction avec la plus branchée synthpop du temps. L'album comprenait le politiquement chargé " Sunday Bloody Sunday ", dans lequel Bono lyrique essayé de comparer les événements de Sunday Bloody avec le dimanche de Pâques . Le magazine Rolling Stone a écrit que la chanson a montré que le groupe était capable de songwriting profonde et significative. La guerre était le premier album de U2 à présenter la photographie de Anton Corbijn, qui reste principale photographe de U2 et a eu une influence majeure sur leur vision et leur image publique. Premier succès commercial de U2, Guerre a fait ses débuts au numéro un au Royaume-Uni, et son premier single, " Jour de l'An ", a été le premier succès du groupe en dehors de l'Irlande ou le Royaume-Uni.


D'ultérieur War Tour, le groupe a donné des concerts à guichets fermés en Europe continentale et aux Etats-Unis. La vue de Bono en agitant un drapeau blanc lors des représentations de "Sunday Bloody Sunday" est devenue l'image emblématique de la tournée. U2 a enregistré la En vertu d'un album live Blood Red Sky et le Live at Red Rocks film de concert en tournée, qui tous deux reçu et vaste jeu sur la radio MTV, l'expansion de l'auditoire de la bande et la présentation de leurs prouesses comme un acte direct. Avec leur contrat d'enregistrement avec Island Records touche à sa fin, le groupe a signé une prolongation plus lucrative en 1984. Ils ont négocié le retour de leurs droits d'auteur (de sorte qu'ils appartiennent les droits de leurs propres chansons), une augmentation de leur taux de redevance, et une amélioration générale dans les termes, au détriment d'un paiement initial plus important.
The Unforgettable Fire et Live Aid (1984-1985)
«Nous savions que le monde était prêt à recevoir les héritiers de l'OMS. Tout ce que nous avions à faire était de continuer à faire ce que nous faisions et nous aimerions devenir le plus grand groupe depuis Led Zeppelin, sans aucun doute. Mais quelque chose ne me sentais pas droite. Nous en avons eu plus de dimension que juste la prochaine grande chose, nous avions quelque chose d'unique à offrir ".
Le groupe craint que, suite à la roche manifeste de l'album et la tournée guerre, ils étaient en danger de devenir une autre "aiguë", "slogans bande-scène rock ". Ainsi, ils ont cherché expérimentation pour leur quatrième album studio, The Unforgettable Fire; comme Adam Clayton se souvient: «Nous étions à la recherche de quelque chose qui était un peu plus grave, plus arty." The Edge admirait le ambiante et «œuvres bizarres" de Brian Eno, qui, avec son ingénieur Daniel Lanois, a finalement accepté de produire le dossier.
Partiellement enregistré dans Slane Castle, The Unforgettable Fire a été publié en 1984 et était à l'époque de changement le plus notable de la bande dans la direction. Ce était ambiante et abstraite, et a présenté un riche, orchestré son. Sous la direction de Lanois, jeu de batterie de Mullen est devenu plus souple, plus funky, plus subtil et la basse de Clayton est devenu plus subliminale; la section rythmique ne est plus pénétré, mais a coulé à l'appui des chansons. En complément de son atmosphère de l'album, les paroles sont ouverts à l'interprétation, en fournissant ce que le groupe appelle une "sensation très visuelle". Grâce à un programme d'enregistrement serré, cependant, Bono se sentait des chansons comme " Bad "et" Pride (Au nom de l'Amour) "étaient incomplètes" croquis ". Est l'album le single" Pride (In the Name of Love) ", écrit sur Martin Luther King, Jr. était, le plus grand succès du groupe à ce point et était leur première chanson de tracer dans le top 40.
![]() | "The Unforgettable Fire" (1984) " The Unforgettable Fire "a un son riche et construit à partir de l'instrumentation symphonique ambiante, un rythme de conduite, et d'un lyrique" sketch ". |
Beaucoup de Le Tour Unforgettable Fire a emménagé dans les stades intérieurs que U2 a commencé à gagner leur longue bataille pour construire leur public. Les textures complexes des nouvelles pistes de studio enregistré, comme " The Unforgettable Fire "et" Bad ", étaient problématiques pour traduire de spectacles vivants. Une solution a été programmé séquenceurs, qui la bande avait déjà été réticents à utiliser, mais sont maintenant utilisés dans la majorité des performances du groupe. Chansons de l'album ont été critiqués comme étant "inachevée", "floue", et "floue", mais ont été mieux accueilli par la critique quand il est joué sur scène.
U2 a participé au Live Aid concert L'allégement de la famine en Éthiopie au Wembley Stadium en Juillet 1985. La performance de U2 devant 82 000 supporters a marqué un tournant dans la carrière du groupe. Pendant une performance de 14 minutes de la chanson "Bad", Bono sauta hors de la scène pour embrasser et danser avec un ventilateur, montrant une audience de la télévision de millions la connexion personnelle que Bono pourrait faire avec le public. En 1985, le magazine Rolling Stone a appelé U2 la «bande des années 80", affirmant que "pour un nombre croissant de fans de rock-and-roll, U2 sont devenus la bande qui importe le plus, peut-être même le seul groupe qui compte".
The Joshua Tree et Rattle and Hum (1986-1989)
"La beauté sauvage, la richesse culturelle, la vacance spirituelle et la violence féroce de l'Amérique sont explorées à l'effet convaincant dans pratiquement tous les aspects de The Joshua Tree -dans le titre et la pochette, les bleus et les emprunts des pays évidents dans la musique ... En effet , Bono dit que «le démantèlement la mythologie de l'Amérique» est une partie importante de l'objectif artistique Le Joshua Tree s '".
Pour leur cinquième album, The Joshua Tree, le groupe voulait construire sur les textures de l 'The Unforgettable Fire, mais au lieu de l'expérimentation out-of-focus, ils ont cherché un son plus dur-frappant dans les limites des structures de chansons classiques. Réalisant que "U2 ne avait aucune tradition» et que leur connaissance de la musique d'avant leur enfance a été limitée, le groupe a puisé dans Américain et Racines musique irlandaise. Amitiés avec Bob Dylan , Van Morrison, et Keith Richards a motivé le groupe à explorer le blues, populaire , et la musique gospel et concentré Bono sur ses compétences en tant que compositeur et parolier. U2 interrompu les séances d'album à la mi-1986 pour servir comme un acte de titre sur Amnesty International Une tournée Conspiracy of Hope. Plutôt que d'être une distraction, la tournée ajouté intensité supplémentaire et mise au point sur leur nouveau matériel. Plus tard cette année, Bono se est rendu à San Salvador et le Nicaragua et ont vu de première main la détresse des paysans victimes d'intimidation dans les conflits internes qui ont été soumis à une intervention américaine politique. L'expérience est devenue une influence centrale sur la nouvelle musique.


The Joshua Tree est sorti en Mars 1987. L'album juxtapose antipathie envers la politique étrangère américaine contre la profonde fascination pour le pays, ses grands espaces, la liberté, et les idéaux du groupe. Le groupe voulait musique avec un sens de l'emplacement et une qualité "cinématographique", et la musique et les paroles de l'enregistrement dessiner sur l'imagerie créée par des écrivains américains dont fonctionne la bande avait lu. The Joshua Tree est devenu l'album le plus rapidement vendu dans l'histoire du tableau Colombie et surmonté la Billboard 200 aux États-Unis pendant neuf semaines consécutives. Les deux premiers singles, " With or Without You "et" Je ne ai toujours pas trouvé ce que je cherche ", est rapidement devenu la première numéro un du groupe atteint aux États-Unis. Ils sont devenus le quatrième groupe de rock à être présenté sur la couverture du magazine Time, qui a déclaré que U2 était" Rock de Hottest Ticket ". L'album a remporté leurs deux premiers U2 Grammy Awards, et a introduit le groupe un nouveau niveau de succès. De nombreuses publications, y compris les Rolling Stone, ont cité comme l'un des plus grand de la roche. Le Joshua Tree Tour était la première tournée sur lequel le groupe a joué des spectacles dans les stades, aux côtés de plus petite scène montre.
Le documentaire Rattle and Hum sélectionnée séquences enregistrées de The Joshua Tree Tour, et le double album d'accompagnement du même nom comprenaient neuf pistes de studio et six spectacles de U2 en direct. Sorti en Octobre 1988, l'album et le film ont été conçus comme un hommage à la musique américaine; ils ont inclus les enregistrements au Sun Studios à Memphis et performances avec Bob Dylan et . BB King Rattle and Hum effectuées modeste au box-office et a reçu des critiques mitigées de la part des deux films et de musique critiques; une éditeur de Rolling Stone a parlé de "l'excitation" de l'album, un autre l'a décrit comme "ampoulé et erronée". Le réalisateur du film, Phil Joanou, l'a décrit comme "un regard trop prétentieux U2". La plupart des nouveau matériel de l'album a été joué sur 1989 de Lovetown Tour, qui ne est rendu en Australie, au Japon et en Europe, de manière à éviter la réaction critique du groupe face aux États-Unis. En outre, ils avaient grandi insatisfaits de leurs spectacles; Mullen a rappelé que «Nous étions le plus grand, mais nous ne étions pas la meilleure". Avec un sentiment de stagnation musicale, Bono dit fans sur l'une des dernières dates de la tournée que ce était "la fin de quelque chose pour U2» et qu'ils devaient «aller et seulement rêver ... le tout nouveau" .
Achtung Baby, Zoo TV, et Zooropa (1990 à 1993)
"Buzzwords sur cette fiche sont trash, jetable, sombre, sexy, et industrielle (tous bons) et sérieux, poli, doux, juste, rockist et linéaire (tous mauvais). Ce est bon si vous avez pris une chanson sur un voyage ou fait vous pensez que votre chaîne hi-fi a été brisé, mauvaise si elle vous a rappelé des studios d'enregistrement ou U2 ... "
Piqué par la critique de Rattle and Hum, le groupe a cherché à se transformer musicalement. Puisant son inspiration à la veille de la réunification allemande , ils ont commencé à travailler sur leur septième album studio, Achtung Baby, au Hansa Studios à Berlin en Octobre 1990, avec les producteurs Daniel Lanois et Brian Eno. Les sessions étaient marquées par les conflits, alors que le groupe a fait valoir au cours de leur direction musicale et la qualité de leur matériel. Alors que Clayton et Mullen préfère un son similaire aux travaux antérieurs de U2, Bono et The Edge ont été inspirés par européenne la musique industrielle et musique de danse électronique et a préconisé un changement. Semaines de tension et de la lenteur des progrès presque conduit le Groupe à briser jusqu'à ce qu'ils ont fait une percée avec l'écriture improvisée de la chanson " One ". Ils sont retournés à Dublin en 1991, où le moral amélioré et la majorité de l'album a été achevé.
![]() | "The Fly" (1991) " The Fly "dispose beats hip-hop, voix déformées, et un bord industrielle disque qui différait de son typique de U2. |
Achtung Baby a été publié en Novembre 1991. L'album a représenté un changement calculé dans la direction musicale et thématique pour le groupe; le passage était une de leur plus dramatique depuis The Unforgettable Fire. Musicalement parlant, le dossier des influences de incorporé rock alternatif , de la danse, et la musique industrielle de l'époque, et le groupe visé son départ musicale comme "quatre hommes à abattre le Joshua Tree". Sur le plan thématique, il a été un record plus introspective et personnelle; ce était plus sombre, mais à des moments plus flippant que le travail précédente de la bande. Commercial et critique, il a été l'un des albums les plus réussis de la bande. Il a produit cinq singles, dont " La Mouche "," Mysterious Ways ", et" One ", et ce était un élément crucial du début des années 1990 réinvention de la bande. Comme The Joshua Tree, de nombreuses publications ont cité comme l'un des plus grand de la roche.


Comme Achtung Baby, l'1992-1993 Zoo TV Tour était une rupture sans équivoque avec le passé de la bande. Contrairement aux configurations scéniques austères de précédentes tournées de U2, Zoo TV était un événement multimédia élaborée. Il satire l'omniprésence de la télévision et son brouillage des nouvelles, du divertissement et de téléachat en essayant d'inculquer «surcharge sensorielle" de son audience. L'étape sélectionnée de grands écrans vidéo qui montraient des effets visuels, des clips vidéo aléatoires de la culture pop , et clignotants phrases de texte. Alors que U2 étaient connus pour leurs performances de bon dans les années 1980, les performances de Zoo TV du groupe étaient volontairement ironique et autodérision; sur scène, Bono effectuée comme plusieurs over-the-top personnages, y compris "The Fly", "Mirror Ball Man", et "MacPhisto". Appels téléphoniques Prank ont été faits pour le président Bush , l'Organisation des Nations Unies, et d'autres. Satellite en direct lien-ups à déchirée par la guerre de Sarajevo a provoqué la controverse.
Rapidement enregistrée lors d'une pause dans le Zoo TV Organisation à la mi-1993, le Zooropa album étendu sur plusieurs des thèmes de Achtung Baby et le téléviseur tournée Zoo. Initialement conçu comme un EP, Zooropa finalement évolué en pleine longueur LP album. Ce est encore plus le départ du style de leurs enregistrements précédents, intégrant d'autres influences de danse et autres effets électroniques. Johnny Cash a chanté les chants de plomb sur " The Wanderer ". La plupart des chansons ont été jouées au moins une fois au cours des jambes 1993 de la tournée, qui a visité l'Europe, l'Australie, la Nouvelle-Zélande et le Japon; les pistes de moitié de l'album sont devenus des éléments permanents dans la setlist Bien que le succès commercial." Zooropa " a remporté le Grammy Award du meilleur album de musique alternative en 1994, le groupe considère avec des sentiments mitigés, car ils estimaient qu'il était plus "un intermède".
Les passagers, Pop, et PopMart (1994-1999)
En 1995, U2 a publié une album expérimental appelé Original Soundtracks 1. Brian Eno, producteur de quatre albums de U2 précédentes, contribué comme un partenaire à part entière, y compris la rédaction et l'exécution. Pour cette raison et en raison de la nature hautement expérimentale de l'enregistrement, le groupe a choisi de publier sous le surnom de «passagers» pour le distinguer des albums classiques de U2. Mullen a dit de l'album, "Il ya une ligne mince entre la musique intéressante et d'auto-indulgence. Nous avons traversé sur le record de passagers." Il était commercialement inaperçu par les normes de U2 et il a reçu des critiques généralement pauvres. Toutefois, le single " Miss Sarajevo "avec Luciano Pavarotti , qui Bono cite comme l'une de ses chansons préférées de U2, a été un succès.
"Il ne suffit pas d'écrire un grand lyrique; il ne suffit pas d'avoir une bonne idée ou un bon crochet, beaucoup de choses doivent venir ensemble et ensuite vous devez avoir la capacité de discipliner et de l'écran Nous devrions donner à cet album à un. remixeur, revenir à ce qui a été prévu à l'origine ... "
Sur 1997 de Pop, U2 a continué à expérimenter; les boucles de bande, la programmation, le séquençage de rythme, et échantillonnage pour autant une grande partie de l'album avec de lourdes, des rythmes de danse funky. Sorti en Mars, l'album a débuté au numéro un dans 35 pays et a attiré des critiques essentiellement positives. Rolling Stone, par exemple, a déclaré que U2 avait «défié les chances et fait partie de la plus grande musique de leur vie". D'autres estiment que l'album a été une grande déception et les ventes étaient pauvres par rapport à U2 versions précédentes. Le groupe a été précipita dans l'album terminé à temps pour la tournée imminente pré-réservé, et Bono a admis que l'album "n'a pas communiqué la façon dont il a été destiné à".


La tournée subséquente, PopMart, a débuté en Avril 1997. Comme Zoo TV, il se moquait de la culture pop et était destiné à envoyer un message sarcastique à ceux accusant U2 du mercantilisme. L'étape comprenait un de 100 pieds (30 m) de hauteur arc jaune d'or (qui rappelle le Le logo de McDonald), un de 150 pieds (46 m) de long écran vidéo, et un de 40 pieds (12 m) de hauteur mirrorball citron. "Big shtick" de U2 n'a pas, cependant, pour satisfaire ceux qui ont apparemment confondu par nouvelle image kitsch de la bande et de décors élaborés. Le report de l 'Pop date de sortie afin de compléter l'album signifiait temps de répétition pour la tournée a été fortement réduite, et les performances dans les premiers spectacles a souffert. Un point culminant de la tournée a été la concert à Sarajevo, où U2 a été le premier grand groupe pour y effectuer la suite de la Guerre de Bosnie. Mullen a décrit le concert comme "une expérience que je ne oublierai jamais pour le reste de ma vie, et si je devais passer 20 ans dans la bande juste pour jouer ce spectacle, et ont fait cela, je pense qu'il aurait été utile." Bono a appelé le spectacle "un des plus difficiles et l'une des nuits les plus doux de ma vie". Un mois après la conclusion du Tour PopMart, U2 est apparu sur le 200ème épisode de la série d'animation Les Simpson " Vive les éboueurs ", dans lequel Homer Simpson a perturbé le groupe sur scène lors d'un concert PopMart.
"Réapplication pour le travail du meilleur groupe du monde» (2000-06)


Suite à la réception relativement décevants de la Pop, U2 a déclaré qu'ils étaient «réappliquer pour le travail ... [de] le meilleur groupe du monde", et comme ils ont poursuivi un rock plus classique mixé avec les influences de leurs années 1990 des explorations musicales . All That You Can not Leave Behind a été publié en Octobre 2000 et a été produit par Brian Eno et Daniel Lanois. Pour beaucoup de ceux qui ne conquis par la musique des années 1990 du groupe, il a été considéré comme un retour en grâce; Rolling Stone l'a appelé «troisième chef-d'oeuvre" de U2 aux côtés de The Joshua Tree et Achtung Baby. L'album a débuté au numéro un dans 22 pays et son succès mondial unique " Beautiful Day "a remporté trois Grammy Awards. Trois autres singles de l'album a également remporté des Grammy Awards.
Pour le Elevation Tour, U2 effectuée dans un cadre à échelle réduite, revenant à arènes après presque une décennie de productions de stade. Une étape en forme de coeur et la rampe autorisés plus grande proximité avec le public. Après les attentats du 11 Septembre , le nouvel album a gagné résonance supplémentaire, et en Octobre, U2 effectuée à Madison Square Garden à New York City. Bono et The Edge a dit plus tard ces spectacles de New York ont été parmi leurs performances les plus mémorables et émotionnels. Au début de 2002, U2 effectuée pendant la mi-temps de Super Bowl XXXVI, qui SI.com classé comme le meilleur spectacle de la mi-temps dans l'histoire du Super Bowl.
![]() | "Vertigo" (2004) " Vertigo ", avec son riff agressif, est devenu un hit dans le monde entier et a été utilisé dans une promotion croisée avec d'Apple . |
Prochain album studio du groupe, How to Dismantle an Atomic Bomb, a été publié en Novembre 2004. Le groupe était à la recherche d'un son rock plus dur-frapper de All That You Can not Leave Behind. Sur le plan thématique, Bono a déclaré que "beaucoup de chansons sont hymnes à la naïveté, un rejet de knowingness." Le premier single, " Vertigo ", a été présenté sur une publicité télévisée diffusée à l'échelle internationale pour la Pomme iPod, et un iPod U2 et d'un boîte de U2 iTunes définir ont été libérés dans le cadre d'une promotion avec Apple. L'album a débuté au numéro un aux États-Unis, où les ventes de la première semaine a doublé celui de All That You Can not Leave Behind et a établi un record pour le groupe. Revendiquer comme un concurrent comme l'un des trois meilleurs albums de U2, Bono a dit: «Il n'y a pas de chansons faibles. Mais comme un album, l'ensemble ne est pas supérieure à la somme de ses parties, et ça me énerve." Le Tournée Vertigo en vedette une setlist qui varie plus dans les dates que ne importe quelle tournée de U2 depuis le Tour Lovetown, et il comprenait des chansons pas joué depuis le début des années 1980. Comme l'Elevation Tour, la tournée Vertigo a été un succès commercial. L'album et ses célibataires gagné Grammy Awards dans les huit catégories dans lesquelles U2 ont été nommés. En 2005, Bruce Springsteen intronisé U2 dans le Rock and Roll Hall of Fame. Un 3-D film de concert, U2 3D, filmé au cours des neuf concerts jambes d'Amérique latine et de l'Australie de la tournée Vertigo a été libéré le 23 Janvier de 2008.
En Août 2006, le groupe a intégré son entreprise d'édition aux Pays-Bas suit le plafonnement de l'exemption d'impôt artistes irlandais à € 250,000. The Edge a déclaré que les entreprises cherchent souvent à minimiser leurs charges fiscales. La mesure a été critiquée dans le Parlement irlandais. Le groupe a dit la critique était injuste, indiquant qu'environ 95% de leur activité a eu lieu en dehors de l'Irlande, où elles étaient taxées au niveau mondial à cause de cela, et qu'ils étaient tous des "investisseurs privés et les employeurs dans le pays".
No Line on the Horizon, U2 360 ° Tour et treizième album studio (2006-présent)


Enregistrement pour la douzième album de U2, No Line on the Horizon, a commencé avec le producteur Rick Rubin en 2006, mais les séances ont été de courte durée et le matériel a été abandonné. En Juin 2007, le groupe a commencé de nouvelles sessions avec Brian Eno et Daniel Lanois, qui ont contribué non seulement en tant que producteurs, mais pour la première fois avec U2, comme auteurs-compositeurs ainsi. En Mars 2008, le groupe a signé un contrat de 12 ans avec Live Nation vaut environ 100 millions $ (50 M £), qui comprend Live Nation contrôler les marchandises de la bande, le sponsoring, et leur site officiel. Enregistrement sur l'album a continué à Décembre 2008 aux États-Unis, le Royaume-Uni, l'Irlande et Fès, au Maroc, où le groupe a exploré la musique nord-africaine. Conçu comme un travail plus expérimental que leurs deux précédents albums, No Line on the Horizon est sorti en Février 2009 et a reçu des critiques généralement positives, y compris leur premier cinq étoiles avis Rolling Stone. Les critiques, cependant, a noté qu'il ne était pas aussi expérimentale que prévu. L'album a débuté au numéro un dans plus de 30 pays, mais les ventes de l'album ont été relativement faible par rapport aux normes de U2 et il ne contient pas un hit.
Le groupe a commencé la U2 360 ° Tour en 2009. Les spectacles sélectionnée plus grande structure de la scène de concert jamais, surnommé "le Griffe", et une configuration mise en scène à 360 degrés / public qui a permis aux fans de la scène entourent de tous les côtés. La tournée a visité les stades en Amérique du Nord et européenne en 2009. À la fin de l'année, Rolling Stone nommé U2 une des huit «Artistes de la Décennie". Les visites du groupe au deuxième rang dans les totaux grosses de concert pour la décennie après les Rolling Stones , U2 avait bien un chiffre de fréquentation nettement plus élevé que les Stones. Ils étaient le seul groupe dans le top 25 des actes de tourisme des années 2000 de vendre chaque spectacle qu'ils ont joué. U2 a repris la Tour 360 ° en 2010 avec les jambes en Europe, en Australie et Nouvelle-Zélande. Cependant, leur aspect global prévu au Festival de Glastonbury 2010 et la jambe en Amérique du Nord cette année ont été reportées suite à une blessure sérieuse au dos de Bono. Ces apparitions ont été reportés à 2011, après les jambes sud-africains et sud-américains. Le voyage se est terminé en Juillet 2011 avec un brut final de $ 736 137 344, et un total de 7.268.430 participation, à la fois de chiffres record pour une visite unique concert.
Forbes estime que U2 nous a valu $ 78,000,000 entre mai 2011 et mai 2012, les quatrième-le mieux payé artiste musical faisant.
U2 travaillent actuellement sur leur treizième album studio, qu'ils prévoient de publier en 2013.
Style de musique
Instrumentation


Depuis leur création, U2 a développé et maintenu un son distinctement reconnaissable, mettant l'accent sur des instrumentaux mélodiques et chant, plus grands que la vie expressifs. Cette approche se enracine en partie dans l'influence précoce de producteur de disques Steve Lillywhite à un moment où le groupe ne était pas connu pour la maîtrise musicale. The Edge a toujours utilisé un écho rythmique et une signature délai de concevoir son travail de guitare, couplé avec une influence irlandaise drone a joué contre ses mélodies syncopées qui donne finalement une ambiance bien définie, son carillon. Bono a nourri sa voix de fausset voix d'opéra et a exposé un penchant lyrique notable vers objet social, politique et personnelle, tout en maintenant une échelle grandiose dans son songwriting. En outre, The Edge de U2 a décrit comme un groupe fondamentalement en direct.
Malgré ces grandes cohérences, U2 a introduit des éléments neufs dans leur répertoire musical à chaque nouvel album. Son début de U2 a été influencé par des groupes tels que la télévision et Joy Division, et a été décrit comme contenant un "sentiment d'euphorie" qui a résulté de "accords radiants" de The Edge et "voix ardentes" de Bono. Le son de U2 a commencé avec racines post-punk et instrumentaux minimalistes et simples entendus sur Boy et Octobre , mais a évolué à travers la guerre d'inclure les aspects de hymne rock, funk et de rythmes de danse pour devenir plus souple et plus agressive. Boy et War ont été étiquetés «musclé et autoritaire »par le magazine Rolling Stone , influencée en grande partie par la production. de Lillywhite The Unforgettable Fire , qui a commencé avec The Edge jouant plusieurs claviers de guitares, ainsi que le suivi The Joshua Tree , eu Brian Eno et Daniel Lanois à la barre de la production. Avec leur influence, les deux albums ont atteint un "diverse texture". Les chansons de The Joshua Tree et Rattle and Hum placés davantage l'accent sur le rythme Lanois inspiration car ils mélangés styles distincts et variés du gospel et de blues, qui découlaient de plein essor de la fascination de la bande avec la culture, les gens et les lieux de l'Amérique. Dans les années 1990, U2 se réinvente comme ils ont commencé à utiliser des synthétiseurs, la distorsion, et beats électroniques provenant de rock alternatif , la musique industrielle, danse, et le hip-hop sur Achtung Baby , Zooropa et Pop . Dans les années 2000, U2 est revenu à un son plus dépouillé, avec des rythmes plus classiques et réduit l'utilisation de synthétiseurs et effets.
Les paroles et les thèmes
Le commentaire social et politique, souvent agrémenté de l'imagerie chrétienne et spirituelle, sont un aspect majeur de contenu lyrique de U2. Des chansons comme " Sunday Bloody Sunday "," Silver et Gold "et" mères de disparus "ont été motivés par l'actualité de l'époque. Le premier a été écrit sur les troubles en Irlande du Nord, tandis que le second concerne la lutte d'un groupe de femmes dont les enfants ont été tués ou ont "disparu" par le gouvernement au cours de la guerre civile salvadorienne. La chanson " Courir pour Stand Still "de The Joshua Tree a été inspiré par la dépendance à l'héroïne qui balayait travers Dublin-les paroles «Je vois sept tours, mais je ne vois qu'un seul moyen de sortir" fait référence à la Ballymun Towers du Nord de Dublin et l'imagerie à travers la chanson incarne les luttes de la dépendance.
Conflits personnels de Bono et d'agitation inspiré des chansons comme " Mofo "," Demain "et" Kite ". Un désir émotionnel ou plaidant souvent apparaît comme un thème lyrique, dans des titres comme " Yahweh "," Paix sur la terre ", et" S'il vous plaît ". Une grande partie de l'écriture et de la musique de U2 est également motivée par contemplations de la perte et de l'angoisse, couplé avec l'espoir et la résilience, thèmes qui sont au cœur de The Joshua Tree . Certaines de ces idées lyriques ont été amplifiés par Bono et les expériences personnelles de la bande pendant leur jeunesse en Irlande, ainsi que la campagne et le militantisme de Bono plus tard dans sa vie. U2 ont utilisé des visites tels que Zoo TV et PopMart à caricaturer les tendances sociales, comme la surcharge des médias et de la consommation, respectivement.
Alors que le groupe et ses supporters affirment souvent la nature politique de leur musique, les paroles et la musique de U2 ont été critiquées comme apolitique en raison de leur imprécision et "l'imagerie floue", et d'une absence de références spécifiques à des personnes réelles ou des caractères.
Influences
Le groupe cite The Who , Le Choc, Télévision, Ramones, The Beatles , Joy Division, Siouxsie and the Banshees, Elvis Presley , et Patti Smith comme influences. Van Morrison a été cité par Bono comme une influence et de la mairie Rock and Roll of Fame souligne son influence sur U2. U2 a également travaillé avec et / ou eu des relations avec des artistes influents, y compris Johnny Cash, Green Day, Leonard Cohen, Bruce Springsteen , BB King, Lou Reed, Luciano Pavarotti , Bob Dylan , Elvis Costello, Wim Wenders, REM, Salman Rushdie, et Anton Corbijn.
Campagnes et activisme

Depuis le début des années 1980, les membres de U2, comme un groupe et individuellement ont collaboré avec d'autres musiciens, des artistes, des célébrités et des politiciens pour aborder les questions relatives à la pauvreté, la maladie et l'injustice sociale.
En 1984, Bono et Adam Clayton ont participé à Band Aid pour amasser des fonds pour la famine de 1983-1985 en Ethiopie. Cette initiative a produit la charité hit single " Do They Know It est Noël? ", qui serait le premier parmi plusieurs collaborations entre U2 et Bob Geldof. En Juillet 1985 U2 a joué Live Aid , un suivi aux efforts de Band Aid. Bono et son épouse Ali, invité par World Vision, plus tard, ont visité l'Ethiopie où ils ont assisté à la première main famine. Bono dira plus tard cette jeté les bases de sa campagne en Afrique et une partie de son songwriting.
En 1986, U2 a participé à la tournée A Conspiracy of Hope à l'appui de Amnesty International et Self Aid pour le chômage en Irlande. La même année, Bono et Ali Hewson ont également visité le Nicaragua et El Salvador à l'invitation du mouvement Sanctuaire, et ont vu les effets de la guerre civile au Salvador. Ces événements 1986 fortement influencés Le Joshua Tree album, qui a été enregistré à l'époque.
En 1992, le groupe a participé à la "Stop concert Sellafield »avec Greenpeace lors de leur tournée Zoo TV. Événements à Sarajevo pendant la guerre de Bosnie ont inspiré la chanson " Miss Sarajevo ", dont la première à une Septembre 1995 Pavarotti and Friends spectacle, et qui Bono et the Edge effectuées à War Child. Une promesse faite en 1993 a été maintenu lorsque le groupe a joué à Sarajevo dans le cadre de popmart tour de 1997. En 1998, ils ont joué dans Belfast jours avant le vote sur l' Accord du Vendredi saint, apportant Irlande du Nord dirigeants politiques David Trimble et John Hume sur scène pour promouvoir l'accord. Plus tard cette année, tous les profits de la libération de la " seule Sweetest Thing "sont allés à soutenir le projet de Chernobyl Children.


En 2001, le groupe dédié " Walk On "pour la Birmanie chef de file pro-démocratie Aung San Suu Kyi. À la fin de 2003, Bono et Edge ont participé à l'Afrique du Sud le VIH / SIDA sensibilisation 46664 série de concerts organisés par Nelson Mandela . Le groupe a joué de 2005 Live 8 concert à Londres. Le groupe et manager Paul McGuinness ont été décernés Amnesty International l ' Ambassadeur de la conscience pour leur travail dans la promotion des droits humains.
Depuis 2000, la campagne de Bono a inclus Jubilé 2000 avec Bob Geldof, Muhammad Ali , et d'autres pour promouvoir l'annulation de la dette du tiers monde au cours de la Grand Jubilé. En Janvier 2002, le Bono a co-fondé l'ONG multinationale, DATA, avec l'objectif d'améliorer l'état social, politique et financier de l'Afrique. Il a continué ses campagnes pour la dette et le VIH / SIDA dans Juin de 2002 en faisant visites très médiatisées à l'Afrique.
Product Red, une marque 2006 à but lucratif qui cherche à lever des fonds pour leFonds mondial, a été fondée, en partie, par Bono. Le campagne ONE, à l'origine homologue américain d'Abolissons la pauvreté, a été façonnée par ses efforts et la vision.
À la fin de 2005, aprèsl'ouragan Katrinaetl'ouragan Rita, The Edge a aidé à introduireMusic Rising, une initiative visant à lever des fonds pour les musiciens qui ont perdu leurs instruments dans le ravagées par la tempête Côte du Golfe.En 2006, U2 a collaboré avecle groupe pop punkde Green Day pour enregistrer un remake de la chanson "The Saints Are Coming "parThe Skids de bénéficier Music Rising.
U2 et l'activisme social de Bono ont cependant pas été sans critiques,. Plusieurs auteurs et activistes qui publient dans des revues politiquement de gauche tels que CounterPunch ont décrié le soutien de Bono de personnalités politiques telles que Paul Wolfowitz, ainsi que son «paternalisme essentiel». Autres sources d'information ont interrogé plus généralement l'efficacité de la campagne de Bono à alléger la dette et de fournir une assistance à l'Afrique. Les militants de l'impôt et de développement ont également critiqué la décision du groupe de l'Irlande aux Pays-Bas de réduire sa facture d'impôt.
Autres projets
Les membres de U2 ont entrepris un certain nombre de projets secondaires, parfois en collaboration avec certains de leurs acolytes. En 1985, Bono a enregistré la chanson " In A Lifetime "avec le groupe irlandais Clannad. The Edge a enregistré un album de bande son solo pour le film Captive en 1986, qui comprenait une performance vocale par Sinéad O'Connor qui a précédé son premier album d'un an. Bono et The Edge ont écrit la chanson " Elle est un mystère pour moi "pour Roy Orbison, qui a été présenté sur son album de 1989 Mystery Girl . En 1990, Bono et The Edge à condition que la bande originale version du stade Royal Shakespeare Company de Londres A Clockwork Orange (une seule piste n'a jamais été publié, sur la face B de " The Fly "single). Cette même année, Mullen a co-écrit et produit une chanson pour l'équipe de soccer international irlandais Italia '90, appelé « Put 'Em Under Pressure ", qui en tête des charts irlandais. Ensemble avec The Edge, Bono a écrit la chanson " GoldenEye "pour 1995 James Bond film de GoldenEye , qui a été réalisée par Tina Turner. Clayton et Mullen retravaillé le " Theme from Mission: Impossible "pour le film de la franchise 1996. Bono a prêté sa voix à "Joy" sur 2001 album de Mick Jagger Déesse dans la porte . Bono a également enregistré un disque de secours, près version parlée-parole de Leonard Cohen " Hallelujah "de la Tower of Song compilation en 1995. En outre, en 1998, Bono a collaboré avec Kirk Franklin et de Crystal Lewis (avec des artistes traditionnels controversées R. Kelly et Mary J. Blige) pour une chanson de gospel réussi appelé "Lean on Me".
Outre des collaborations musicales, U2 a travaillé avec plusieurs auteurs. Auteur américain William S. Burroughs avait une apparition dans la vidéo de U2 pour " Last Night on Earth "peu avant sa mort. Son poème "A Prayer Action de grâce" a été utilisé comme séquence vidéo au cours Zoo TV Tour de la bande. Autres collaborateurs comprennent William Gibson et Allen Ginsberg. Au début de 2000, le groupe a enregistré trois chansons pour The Million Dollar Hôtel BO du film, y compris " The Ground Beneath Her Feet ", qui a été co-écrit par Salman Rushdie et motivé par son livre du même nom.
En 2007, Bono est apparu dans le film Across the Universe et réalisé The Beatles chansons. Bono et The Edge a également écrit la musique et les paroles de l' Comédie musicale de Broadway Spider-Man: Turn Off the Dark. outre, The Edge a créé la chanson thème pour la saison 1 et 2 de la série télévisée d'animation The Batman .
Héritage


U2 a vendu plus de 150 millions de disques, les plaçant parmi les best-seller artistes de la musique de tous les temps. 51,5 millions d'unités certifiées par la RIAA, U2 rang que l' artiste de musique du 21e le plus vendu aux États-Unis. Cinquième album studio du groupe The Joshua Tree est l'un des albums les plus vendus aux États-Unis (10 millions d'exemplaires livrés) et dans le monde entier (25 millions d'exemplaires vendus).
Rolling Stone placé U2 au numéro 22 sur sa liste des "100 plus grands artistes de tous les temps", tandis que le classement de la 32e Bono-grand chanteur et The Edge de la 38e plus grand guitariste. En 2004, Q classé U2 comme le quatrième plus grand de la bande dans une liste compilé en fonction des ventes d'album, le temps passé sur les charts britanniques, et plus grand public pour un spectacle en tête d'affiche. Le sondage de 2011 lecteurs dans A Q le plus grand acte de ces 25 dernières années nommé U2. VH1 placé U2 au numéro 19 sur sa liste des "Les 100 plus grands artistes de tous les temps" 2010. En 2010, huit des chansons de U2 sont apparus sur Rolling Stone ' s liste actualisée des " Les 500 Greatest Songs de tous les temps ", avec" One "rang le plus élevé au numéro 36. Cinq des douze albums studio du groupe ont été classés sur le magazine de 2012 liste des " Les 500 plus grands albums de tous les temps "- The Joshua Tree placé le plus haut au numéro 26. En réfléchissant sur la popularité de la bande et de l'impact dans le monde entier, Jeff Pollack pour The Huffington Post dit, «comme The Who devant eux, U2 a écrit des chansons à propos choses qui étaient importantes et a résonné avec leur public ".
U2 a reçu leur premier Grammy Award en 1988 pour The Joshua Tree , et ils ont remporté 22 au total sur 34 nominations, plus que tout autre groupe. Il se agit notamment Meilleur artiste rock duo ou un groupe, album de l'année, Enregistrement de l'année, Chanson de l'année et Meilleur album rock . Le British Phonographic Industry a attribué U2 sept BRIT Awards, cinq d'entre eux étant pour le Meilleur Groupe International. En Irlande, U2 a remporté 14 Prix Meteor puisque les prix ont commencé en 2001. Les autres prix comprennent une AMA, quatre VMA, onze récompenses Q, deux prix Juno, trois NME Awards et un Golden Globe Award. Le groupe a été intronisé au Temple Rock and Roll of Fame au début de 2005. En 2006, les quatre membres de la bande ont reçu des prix de l'ASCAP pour écrire les chansons, " I Still avez pas trouvé ce que je cherche ", et" Vertigo ".
Des tournées de concerts
membres de la bande
- Bono - chant, guitare rythmique, de l'harmonica
- The Edge - guitare lead, Choeurs, piano, claviers
- Adam Clayton - guitare basse
- Larry Mullen, Jr. - batterie, percussions
Discographie
- Boy(1980)
- Octobre(1981)
- Guerre(1983)
- The Unforgettable Fire(1984)
- The Joshua Tree(1987)
- Rattle and Hum(1988)
- Achtung Baby(1991)
- Zooropa(1993)
- Pop(1997)
- All That You Can not Leave Behind(2000)
- How To Dismantle An Atomic Bomb(2004)
- No Line on the Horizon(2009)